Cada año, Monumenta invita a un artista contemporáneo de renombre internacional para producir una obra monumental para exponerlo en el Grand Palais. Daniel Buren es uno de los artistas de Francia más conocidos en la actualidad, y será el el encargado de asumir este reto durante la quinta edición de Monumenta.
Como continuación a las instalaciones de Anish Kapoor en 2011 y "PERSONNES" en 2010, este año Monumenta 2012 ha invitado al conocido artista francés Daniel Buren para la quinta...
El próximo 19 de mayo se celebrará el día mundial de los Museos. ¡No te pierdas la oportunidad de ver los museos de una forma diferente!
Hoy en día, el mundo cambia más rápido que nunca. Las nuevas tecnologías traen nuevas ideas, gigabytes de información, noticias sobre un clima que se vuelve cada vez más inestable. Todo esto es retransmitido por los medios de comunicación sociales, cosa inimaginable hace tan sólo algunos años. En este contexto, los museos modernos tienen que luchar para hacerse oír.
Cloud City del artista Tomás Saraceno es una gran constelación de 16 módulos interconectados compuesta específicamente para la cubierta ajardinada del Iris and B. Gerald Cantor enThe Metropolitan Museum of Art de Nueva York, que se abrirá al público mañana 15 de mayo de 2012. Con unas medidas de 54 pies de largo por 29 pies de ancho por 28 pies de altura, esta obra site-specific (realizada para el lugar), está inspirada por múltiples fenómenos y estructuras (incluyendo las nubes, las burbujas, las bacterias, de espuma, universos y redes sociales y de comunicación neuronal), muestra lo mejor del artista y su visión ambiciosa.
Cloud City es presentado por Christian Keesee.
Como si fuese habitable, incorpora materiales transparentes y reflectantes, el trabajo también será accesible para los visitantes, (en número limitado y si el tiempo lo permite) lo que permitirá experimentar el interior de la estructura y ver la vistas exteriores según un recorrido interno específico. En contraste...
Está abierta la convocatoria para participar en la Bienal de Venecia a través de Hivos y Arts and Culture Program of the Open Society Foundations.
Hivos y el Arts and Culture Program of the Open Society Foundations (OSF) invitan a presentar propuestas de proyectos para la construcción del Pabellón de Asia Central (CAP), que se levantará en el marco de la 55º Exposición de Arte Internacional Bienal de Venecia 2013.
Hivos y OSF realizan una llamada a la presentación de propuestas para el Pabellón de Asia Central con la intención de imaginar el pabellón nacional, PAC,...
Benedetta Tagliabue y Jacint Todó se encuentran en la exposición titulada "CAPRICCIO ROMANO", que se inaugurará en la Real Academia de España en Roma el próximo Jueves, 10 de mayo de 2012 - 20.00 h.
Capriccio Romano, comisariada por Alex Susanna, director adjunto del Instituto Ramón Llull, nace de la colaboración artística entre la arquitecta italiana Benedetta Tagliabue, responsable del estudio Miralles Tagliabue EMBT de Barcelona, y el artista catalán Jacint Todó.
Habiendo colaborado en proyectos anteriores, la muestra de la Academia de España en Roma se plantea como un nuevo diálogo entre la...
Los Premios Sony World Photo fueron anunciados recientemente, y el ganador de la sección de arquitectura ha sido para el español David Airob, un fotógrafo con sede en Barcelona que ganó el prestigioso premio de Fotografía de Arquitectura por su proyecto de "Niemeyer Blanco", una serie de fotografías sobre el centro de Oscar Niemeyer en Aviles, Asturias, España. ¡Enhorabuena!
Las imágenes ganadoras y muchas más se podrán ver en la exposición del Sony World Photography Awards en Somerset House, Londres (del 27 de abril al 20 de mayo de 2012). Ubicada en las impresionantes galerías de Embankment, la exposición ofrece al visitante una gama extraordinaria de fotografía contemporánea que abarca una amplia gama de temas, desde el fotoperiodismo y el documental a la...
La exposición de Primavera 2012 del Costume Institute del MET en Nueva York, "Schiaparelli y Prada: Conversaciones imposibles", explora las sorprendentes afinidades entre Elsa Schiaparelli y Miuccia Prada, dos diseñadoras italianas de diferente épocas. Inspirado por "Entrevistas imposibles" de Miguel Covarrubias para Vanity Fair en la década de 1930, la exposición presenta unas simuladas conversaciones entre estas mujeres icónicas que sugieren nuevas lecturas de su obra más innovadora. Conjuntos emblemáticos se presentaran con vídeos de conversaciones simuladas entre Schiaparelli y Prada, dirigido por Baz Luhrmann, centrándose en cómo las mujeres exploran temas similares en su trabajo a través de enfoques muy diferentes.
Para celebrar la exposición, Schiaparelli and Prada: Impossible Conversations, y por primera vez, la alfombra roja para llegar al conocido Costume Institute Benefit de The Metropolitan Museum of Art se prodrá ver en directo (desde aquí) hoy lunes 7 de mayo de las 6:30 a 8:30 p.m. hora de la Costa Este.
La Barbican Art Gallery acaba de inaugurar la mayor exposición de la Bauhaus en el Reino Unido en más de cuarenta años. Es casi imposible ser un diseñador actualmente y no haber estado de una u otra forma influenciado por la Bauhaus. La Escuela de Arte más famosa de la era moderna opera de forma relativamente breve, entre 1919 y 1933, sin embargo cambió la forma de ver y crear. La Bauhaus unió el arte y la tecnología, su visión utópica trató de cambiar la sociedad después de la Primera Guerra Mundial.
Fundada por el arquitecto Walter Gropius, la escuela cambió de sede en Alemania varias veces desde su primera ubicación en Weimar, pasando por Dessau y terminando finalmente en Berlín antes de que sus miembros se dispersaran por el cierre ordenado por los nazis antes de la Segunda Guerra Mundial. Incluso después de que sus vanguardistas profesores y alumnos hubiesen emigrado de Europa a EE.UU. y a otros lugares, el estilo Bauhaus se mantuvo si cabe más influyente...
El ganador este año del Programa de MoMA PS1 de Jóvenes Arquitectos, Wendy, es un proyecto innovador que aborda los problemas ecológicos actuales que afectan al campo de la arquitectura y mucho más, ¿mucho más? Bien. El proyecto tiene una gran idea, sin embargo el aspecto más interesante de este proyecto es el material (una idea de Helen Storey y Tony Ryanan) por esta razón, la pregunta es clara, ¿es el proyecto un buen proyecto de arquitectura?
Por supuesto Wendy aumenta el área de superficie de la tela y aumenta la calidad del aire en la vecindad (en comparación con el tamaño de los pantalones vaqueros de Helen Storey), es decir es un gran filtro, el equivalente a retirar 260 coches de la...
El Centro de Cultura Contemporánea Garage anunció en febrero sus planes para el año 2012, continuando en su objetivo de atraer lo mejor de la cultura internacional moderna y contemporánea de todo el mundo a Rusia, y elevar el perfil de los artistas rusos contemporáneos a nivel internacional. Ayer, el Centro de Cultura Contemporánea Garage desveló sus planes para un nuevo edificio en el Parque Gorky, que será diseñado por OMA. El nuevo Garage en el Parque Gorky de Moscú - debe terminarse en 2013 - será una renovación de la famosa Vremena Goda (Времена Года / Estaciones) restaurante de la década de 1960 , una estructura de hormigón prefabricado que ha sido abandonada durante más de dos décadas.
Garaje se trasladará a su nueva sede en el Parque Gorky de Moscú a partir de 2013 para desarrollar y regenerar una serie de espacios temporales y permanentes.
Pabellón Времена Года / Vremena Goda y Hexagon de 1970.
La primera fase en Moscú incluye un nueva sede temporal diseñado por ...