El Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana, diseñado por Adjaye Associates, The Freelon Group, Davis Brody Bond y SmithGroupJJR para la Smithsonian Institution, ha sido nombrado ganador del premio Beazley Design of the Year. El premio anual y la exposición comisariada y organizada por el Design Museum de Londres ha incluido ganadores anteriores como IKEA y Better Shelter de ACNUR, la Antorcha Olímpica de Londres 2012 y el póster Hope de Barack Obama. Ahora en su décimo año, el premio fue presentado en una cena exclusiva celebrada dentro del impresionante atrio central del Design Museum en Kensington.
Seleccionado como ganador de la categoría de Arquitectura, el proyecto histórico diseñado por, el recién nombrado caballero, Sir David Adjaye, superó a los otros cinco ganadores de categoría para reclamar el premio general.
En 2017, Adjaye fue nombrado Sir por su Majestad la Reina por sus servicios a la arquitectura, tras la concesión previa de un OBE en 2007. En 2017 también fue reconocido como una de las 100 personas más influyentes del año por la revista TIME.
Architectura y ganador general.-
Smithsonian Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana en Washington D.C.
Diseñadores.- Adjaye Associates, The Freelon Group, Davis Brody Bond, SmithGroupJJR para la Smithsonian Institution.
El museo fue inaugurado por el presidente Obama en septiembre de 2016 y es un símbolo largamente esperado de la contribución afroamericana a la historia y la identidad de la nación. El museo alberga galerías, espacios administrativos, espacio de teatro y espacio de almacenamiento de colecciones. El enfoque de Sir David Adjaye creó una relación significativa con este sitio único, así como una fuerte resonancia conceptual con la herencia africana de larga data de Estados Unidos. El edificio de 313,000 pies cuadrados comprende una estructura de tres niveles cubierta con placas de bronce. Diseñado para sombrear las fachadas acristaladas detrás, el revestimiento de filigrana está modelado para hacer referencia a la historia de la artesanía afroamericana.
Ganadores por categoría.-
Ganador de la categoría digital.-
Impresión líquida rápida
Diseñadores.- Laboratorio de autoensamblaje del MIT (Bjorn Sparrman, Kate Hajash, Shokofeh Darbari, Mattis Koh, Schendy Kernizan, Jared Laucks y Skylar Tibbits) en colaboración con Christophe Guberan y Steelcase (Yuka Hiyoshi, Rob Poel, Markus McKenna, Paul Noll , Sharon Tracy, Edward Vander Bilt, Chris Norman y Charlie Forslund).
La impresión liquida rápida dibuja físicamente en el espacio tridimensional dentro de una suspensión de gel, y permite la creación de productos personalizados a gran escala hechos de materiales del mundo real. La impresión 3D no ha despegado como un proceso de fabricación convencional, ya que es demasiado lenta en comparación con los procesos convencionales, está limitada por la escala y los materiales son típicamente de baja calidad. RLP (Rapid Liquid printing) aborda estas limitaciones: es increíblemente rápido (produce estructuras en cuestión de minutos), está diseñado para productos a gran escala (puede imprimir todo un mueble) y utiliza materiales de calidad industrial del mundo real.
Ganador de la categoría de moda.-
Nike Pro Hijab
Diseñadores.- Rachel Henry, Baron Brandt, Megan Saalfeld y Brogan Terrell para Nike.
Nike ha trabajado junto con un equipo de atletas para desarrollar un Hijab de alto rendimiento elástico de una sola capa que podría cambiar el rostro del deporte para las mujeres musulmanas. Inspirado por la victoria de Sarah Attar para Arabia Saudita en los Juegos Olímpicos de 2012, se dio a conocer dos días antes del Día Internacional de la Mujer.
Ganador de la categoría gráfica.-
'Fractured Lands', The New York Times Magazine, 14 de agosto de 2016
Diseñadores.- Jake Silverstein, editor en jefe, Gail Bichler, director de diseño, y Matt Willey, director de arte, para The New York Times Magazine.
El número de Fractured Lands contenía una narración única, muy larga (42 mil palabras), no ficción de Scott Anderson y 20 fotografías de Paolo Pellegrin. Producto de unos 18 meses de informes, cuenta la historia de la catástrofe que ha fracturado al mundo árabe desde la invasión de Iraq hace 13 años, lo que ha provocado el surgimiento de ISIS y la crisis mundial de refugiados. La historia le da al lector un sentido visceral de cómo se desarrolló todo, a través de los ojos de seis personajes en Egipto, Libia, Siria, Iraq y el Kurdistán iraquí.
Ganador de la categoría de producto.-
AIR-INK
Diseñadores.- Graviky Labs.
AIR-INK es la primera tinta disponible comercialmente a partir de la contaminación del aire. La compañía de tecnología limpia ha industrializado el proceso de capturar y reciclar las emisiones de contaminación del aire en pigmentos y tintas avanzadas.
Ganador de la categoría de transporte.-
Scewo
Diseñadores.- Thomas Gemperle, Adrien Weber, Naomi Stieger, Stella Mühlhaus, Bernhard Winter, Pascal Buholzer en el Instituto Federal Suizo de Tecnología.
Scewo es un dispositivo de movilidad para subir escaleras que permitirá a las personas con discapacidad ser más flexibles y llegar de forma independiente a lugares que antes eran inaccesibles. Scewo es un dispositivo de movilidad para subir escaleras desarrollado por un grupo de estudiantes en el Instituto Federal Suizo de Tecnología. Con un juego retráctil de rieles de goma, la silla de ruedas puede subir y bajar escaleras de manera segura y sin problemas, mientras que un par de ruedas adicionales en la parte trasera de la silla permiten a los usuarios subir la silla para poder interactuar con los demás a la altura de los ojos.
Además, los visitantes pudieron votar por sus diseños favoritos en el sitio web del Museo del Diseño y en la galería. La Nike Pro Hijab, una presentación deportiva Hijab que se dio a conocer dos días antes del Día Internacional de la Mujer, recibió la mayoría de los votos del público.
Los seis ganadores de la categoría junto con las otras 56 nominaciones más se exhibirán en el Museo del Diseño hasta el 18 de febrero.
Los premios presentados en la ceremonia fueron diseñados por Carmody Groarke y Micha Weidmann Studio.
