El proyecto de Snøhetta cuenta con un primer piso transparente que encierra un nuevo vestíbulo de atrio, una tienda y un espacio comunitario multifunción, que se elevan gradualmente hasta el nivel previo de los edificios existentes a través de una pasarela con una pendiente suave que provoca un efecto de ingravidez que recuerda a las formaciones de las nubes que cubren las grandes llanuras de la región.
A partir de una fachada realizada con paneles prefabricados de color claro con vibrantes toques de agregado rosa, el edificio refleja el rico mármol de color rosa de los edificios existentes mientras proyecta una imagen abierta, dinámica e inclusiva con la ampliación.
Museo de Arte Joslyn por Snøhetta. Fotografía por Nic Lehoux, cortesía del Museo de Arte Joslyn.
Descripción del proyecto por Snøhetta
Snøhetta, en asociación con los arquitectos locales Alley Poyner Macchietto Architecture (APMA), ha proyectado una nueva ampliación y rediseño del lugar para el Museo de Arte Joslyn. La ampliación de 3.900 metros cuadrados agrega galerías llenas de luz diseñadas para satisfacer las demandas y explorar las posibilidades de una creciente colección permanente, que incluye obras de la Colección de Arte Contemporáneo Phillip G. Schrager, reconocida a nivel nacional.
Además de los nuevos espacios de la galería, el equipo de arquitectura proyectó más de tres acres de jardines públicos y espacios al aire libre en torno al Museo, así como espacios de oficinas existentes restaurados y modernizados en el edificio Joslyn Memorial. La ampliación renueva el estatus de Joslyn como el principal centro cultural de Omaha para las artes visuales al reorientar los terrenos del Museo en torno a una llegada pública reimaginada, anclada por nuevos espacios comunitarios que respaldan las galerías.
Mientras que los edificios monolíticos existentes están más anclados al suelo, el nuevo edificio flota sobre dos muros de granito en el jardín, con un primer piso transparente que encierra un nuevo vestíbulo de atrio, una tienda del museo y un espacio comunitario multifunción. Estos espacios de la planta baja se elevan gradualmente hasta el nivel de los edificios existentes a través de una pasarela accesible con una suave pendiente. El efecto de ingravidez de la expansión flotante recuerda las llamativas formaciones de nubes que cubren las Grandes Llanuras, así como los profundos aleros y la expresión horizontal de la arquitectura regional de estilo Prairie.
La textura horizontal de la fachada se inspira en los escalones de piedra apilados de la monumental Gran Escalera del Edificio Memorial que emergen del lado este de los edificios existentes en paralelo con la expansión. Los paneles prefabricados de color claro de la fachada están incrustados con vibrantes toques de agregado rosa que reflejan el rico mármol de color rosa de los edificios existentes.
Con la nueva expansión, los visitantes que regresan al Museo de Arte Joslyn notarán de inmediato cambios importantes en el terreno que aclaran su llegada y aumentan la conectividad entre los espacios existentes. El acceso principal a Joslyn se ha reubicado en el extremo norte del sitio, cerca de Davenport Street, lo que conduce a una entrada replanteada que se encuentra en el eje con un nuevo jardín de esculturas elevado y la entrada del Museo, lo que crea una clara sensación de frente y un nuevo comienzo para la experiencia del Museo. Los nuevos jardines de esculturas se han reinventado como una amplia colección de espacios paisajísticos y «salas» al aire libre que envuelven el sitio, entrelazando los edificios y los espacios al aire libre alrededor de una columna vertebral formada por la instalación existente The Omaha Riverscape del escultor Jesús Moroles.
Honrando la identidad de Joslyn y abriendo un frente más poroso y atractivo, la expansión marca un nuevo capítulo en la visión del Museo para el acceso público a las artes a través de un rediseño integral. La expansión se basa en la rica historia de Joslyn como un hito icónico y un centro cultural, ya que crea un diseño dinámico e inclusivo que está abierto a todos.
El pabellón lleva el nombre de Rhonda y Howard Hawks de The Hawks Foundation. The Hawks Foundation ofrece subvenciones para educación superior, servicios sociales y artes.
