La propuesta de Moreau Kusunoki aprovecha su cercanía al río como uno de los aspectos esenciales de la intervención. Sus dos cuerpos, de huella compacta, abiertos hacia el río y alineados con la trama urbana, se conectan mediante una pasarela acristalada de dos plantas. El conjunto alcanza unos 75 m de altura y se organiza en siete niveles principales, que suman 17 plantas al contabilizar niveles intermedios y entreplantas.
La volumetría surge de la superposición de siete grandes salas de exposición, concebidas como cajas de dimensiones y alturas variables. Entre ellas se generan espacios intersticiales —los ma de Moreau Kusunoki— destinados a circulaciones, áreas de estancia y relaciones visuales con la ciudad y el río. La mayor sala, libre de pilares, supera los 2.000 m² y alcanza cerca de 19 m de altura.
03.2026. Powerhouse Parramatta por Moreau Kusunoki y Genton. Fotografía por Rory Gardiner.
Formal y estructuralmente, el edificio queda caracterizado por un exoesqueleto de acero situado delante de la envolvente, desarrollado junto con Jun Sato y Arup. Sus grandes diagonales arriostran los volúmenes y permiten liberar de soportes los espacios expositivos. Tras él, la fachada combina amplias superficies acristaladas con cerramientos opacos, adecuando la entrada de luz a las distintas funciones interiores.
La proximidad del río condiciona asimismo la sección: la planta pública se eleva sobre un espacio inferior preparado para el paso del agua en episodios de inundación. Esta estrategia libera el frente fluvial y prolonga el museo hacia terrazas, jardines y espacios públicos.
05.2026. Powerhouse Parramatta por Moreau Kusunoki y Genton. Fotografía por Rory Gardiner.
05.2026. Powerhouse Parramatta por Moreau Kusunoki y Genton. Fotografía por Rory Gardiner.
The Mall
Entre las cinco exposiciones con las que abrirá Powerhouse Parramatta destaca The Mall, dedicada a estudiar la historia, evolución y significado cultural del centro comercial. El proyecto toma como punto de partida el primer Westfield, creado en 1959 en Blacktown por Frank Lowy y John Saunders, para analizar la influencia de una tipología surgida con especial fuerza en Western Sydney y posteriormente extendida a escala internacional.
La exposición ha sido desarrollada junto a OMA/AMO por un equipo dirigido por David Gianotten, Gabriel Duarte y Sylvia Chan. Distribuida en dos plantas, se organiza en cinco ámbitos —Arcade, Desire, Transaction, Ideal City y Forum— que recorren la transformación de los espacios comerciales desde las galerías del siglo XIX hasta los actuales sistemas de consumo mediados por inteligencia artificial. Más de 560 piezas de la colección Powerhouse se combinan con alrededor de 280 préstamos, documentos y testimonios locales.
Ayoung Kim, todavía de Dancer in the Mirror Field, comisionado con M +, Hong Kong, 2025. Cortesía de Ayoung Kim.
El recorrido incorpora además 18 nuevos encargos a diseñadores, arquitectos y artistas internacionales. Entre sus contenidos figuran el archivo de Victor Gruen, una reinterpretación de una galería comercial decimonónica de Sídney, fotografías contemporáneas de los centros comerciales de Western Sydney, objetos vinculados a la moda y la cultura de consumo y un estudio de OMA/AMO sobre 101 centros comerciales de todo el mundo.
James Turrell, 1991 Perfectly Clear, Ganzfeld. Cortesía del artista y MASSMoca.
