Adaptarse al esculpido paisaje armenio. Centro de Inteligencia COAF por Studio Paul Kaloustian

29/10/2020. [Lori] Armenia
metalocus, JULIO RODRÍGUEZ

El Studio Paul Kaloustian ha proyectado el nuevo edificio para la COAF (Children of Armenia Fund) en Vanadzor, comunidad municipal urbana, capital de la provincia de Lori en la parte norte del país y tercera ciudad más grande de Armenia.

Localizado en un terreno y paisaje dominado por las montañas del Caúcaso, un entorno con mucha tradición histórica y cultural, este lugar ha sido el lugar escenario de numerosas civilizaciones desde el Mundo Antiguo y con dos zonas declaradas como Patrimonio de la Humanidad por la Unesco.

El proyecto se asienta sobre un valle en las montañas de la cordillera del Cáucaso Menor, adaptandose al terreno mediante una forma orgánica que consigue formar parte del paisaje armenio cercano, generando una interesante conexión interior-exterior muy marcada en todo el proyecto.

Centro de Inteligencia por Studio Paul Kaloustian. Fotografía por Ieva Saudargaité

Centro de Inteligencia por Studio Paul Kaloustian. Fotografía por Ieva Saudargaité

Centro de Inteligencia por Studio Paul Kaloustian. Fotografía por Ieva SaudargaitéCentro de Inteligencia por Studio Paul Kaloustian. Fotografía por Ieva Saudargaité

Centro de Inteligencia por Studio Paul Kaloustian. Fotografía por Ieva Saudargaité

Plano de situación. Centro de Inteligencia COAF por Studio Paul Kaloustian

Planta baja. Centro de Inteligencia COAF por Studio Paul Kaloustian

Plano estructural. Centro de Inteligencia COAF por Studio Paul Kaloustian

Planos generales. Centro de Inteligencia COAF por Studio Paul Kaloustian

Sección A-A'. Centro de Inteligencia COAF por Studio Paul Kaloustian

Sección E-E'. Centro de Inteligencia COAF por Studio Paul Kaloustian

Sección del muro. Centro de Inteligencia COAF por Studio Paul Kaloustian

Axonométrica. Centro de Inteligencia COAF por Studio Paul Kaloustian

Construcción. Centro de Inteligencia COAF por Studio Paul Kaloustian

Centro de Inteligencia por Studio Paul Kaloustian. Fotografía por Ieva Saudargaité

Construcción. Centro de Inteligencia COAF por Studio Paul Kaloustian

La propuesta del Studio Paul Kaloustian para el nuevo del edificio del COAF busca generar un volumen sensible de un solo nivel que se despliega por el terreno como una pieza orgánica que se siente viva y se adapta a las necesidades del usuario. A su vez, en torno a un patio se desarrollan unos estrechos corredores de forma anillada que lo rodean.

El uso del color blanco para generar contraste durante las épocas cálidas y fundirse con el entorno durante las nevadas será un factor fundamental en el diseño del proyecto al que se añaden la permeabilidad y las transparencias del cerramiento que permiten centrar las vistas del usuario en el esculpido paisaje montañoso.

Descripción del proyecto por Studio Paul Kaloustian

El proyecto es una iniciativa de COAF (Children of Armenia Fund) con sede en Nueva York y el legendario galerista de arte Tony Shafrazi que nos invitó a diseñar el primer Smart Center.

Tony presentó el proyecto a la comunidad artística y a Hollywood a través de subastas y galas anuales. Artistas como Urs Fischer, Richard Prince y estrellas como Leonardo de Caprio y Kim Kardashian se unieron a la diáspora Armenia para financiar el proyecto.

Históricamente ubicada en las tierras altas en el cruce de rutas comerciales, movimientos religiosos y guerras entre imperios, Armenia siempre ha sido un país de gente de fuerte voluntad apegada a sus tierras y cultura ancestrales.

En la provincia de Lori, Armenia. El paisaje domina los sentidos de todos los que transitan por los pasillos del altiplano. Era inevitable seguir el lenguaje que ya existía en el sitio: marcar el valle con una presencia orgánica suave adaptada al paisaje.

Como un hito legítimo, en lugar de enfatizar el edificio, el énfasis debía ser el paisaje. Al hacerlo, la arquitectura del campus establece una nueva lectura de la naturaleza y la estructura. La forma orgánica del centro abraza el paisaje creando una cinta sinuosa como pasarela alrededor de un inmenso patio de aproximadamente 7500 m2 con una mera huella de construcción de 3700 m2 que lo rodea. El edificio de una sola planta se extiende horizontalmente siguiendo la forma del terreno. La fachada de 600 m se compone de paredes opacas y 168 paneles de vidrio, cada uno de 1,5 m de ancho y 4 m de alto. La transparencia de las fachadas acristaladas conecta el recinto con el inmenso patio que se encuentra más allá. Magnifica el paisaje a través de la reflexión y al mismo tiempo crea ambigüedad de límites entre el interior y el exterior.

El diseño genera un ambiente que incorpora como parte de su léxico experiencias sensoriales exuberantes y panoramas visuales expansivos y el paisaje abrazado se convierte en una celebración de lo rural.

La construcción finalmente parece que se ha colocado a la perfección en el paisaje sin modificar, invitando al paisaje a hacerse cargo del campus.

El visitante llega al edificio principal, un acogedor espacio cóncavo protegido. Entran en un recinto que se abre a un nuevo espacio bañado en luz. El inmenso patio más allá del cristal transparente parece una extensión del interior. El volumen se adelgaza lentamente y se desintegra en una pasarela al aire libre alrededor del patio. Mientras que desde el recinto el paisaje parece ser parte del interior, desde el patio, el inmenso tamaño del paisaje empequeñece la estructura.

La principal característica del interior puede ser la circulación que pasa de la tarea de ser un área de servicio a la tarea de ser un área habitada. Como tal, el visitante está expuesto a diversas actividades mientras camina dentro de los espacios cerrados alrededor del patio. El vasto corazón verde del proyecto puede convertirse en un escenario que albergue diferentes tipos de eventos accesibles desde muchos puntos de entrada alrededor de su circunferencia, ya que la circulación del campus no tiene una jerarquía significativa.

Alrededor del centro, las comodidades marcan el paisaje del campus como pequeños recintos cilíndricos sin costuras que se esconden dentro de ellos extensiones a inmensos espacios al aire libre.

Este juego de escalas contradictorio entre paisaje y edificio, desdibuja todos los límites visuales. La mezcla se convierte en un lenguaje arquitectónico esencial donde la arquitectura se convierte en una puerta de entrada a la naturaleza y, a cambio, la arquitectura es adoptada por el paisaje como su extensión. De hecho, no hay vallas que definan los límites alrededor del lote, lo que hace que el edificio sea el único límite en el paisaje que define un espacio: un patio. Es así que el Smart Center se convierte en un himno lírico al paisaje de Armenia.

Más información

Arquitectos

Studio Paul Kaloustian.

Equipo de proyecto

Paul Kaloustian, Shoghag Ohannessian, Nathalie Fatte, Viken Khatcherian, Giulia Brembilla.

Colaboradores

Diseño estructural.- Tigran Khachiyan. Diseño Mecánico Eléctrico.- Oficina Mangassarian. Equipo de Arquitectura en obra.- Urban Unit. Construcción y Eléctrica. Contratista.- Kanaka OJSC. Contratista de Fontanería Mecánica, Calefacción y Ventilación.- Termoros-AR. Contratista de Sistemas de Alarma de Incendio, Vigilancia y Control de Acceso.- DS Systems. Iluminación.- Trilux Alemania. Contratista de vidrio.- DeltaPro LLC - Schucco.

Cliente

Children of Armenia Fund (COAF) – Tony Shafrazi.

Superficie

Superficie de construcción 5.000 m².

Fechas

Mayo 2018.

Localización

Vanadzor, Lori, Armenia.

Fotografía

Ieva Saudargaité.

Studio Paul Kaloustian

Paul Kaloustian estudió Arquitectura en A.L.B.A (1997-1ST PREMIO) y recibió su máster en la Escuela de Harvard de Diseño (Marzo II-2001). Trabajó en el estudio de Herzog y De Meuron en Basilea, Suiza, antes de abrir su oficina en Beirut. Paul ha enseñado en el Centro de Arquitectura de Boston (2000) y en la Universidad Americana de Beirut (2009-2010). Recibió el premio Moukbel y el premio de la Orden de Ingenieros y Arquitectos.

Paul Kaloustian ha realizado numerosos proyectos a nivel internacional como el Resort en Lori (Armenia) en 2019, el Atlas of the Unbuilt World en Londres en 2013 o la tienda de Rami Aboud en 2010. Destaca por un uso elegante del color y el tratamiento de las formas.