En su 15 ª edición, el Programa de Jóvenes Arquitectos en el MoMA y el MoMA PS1 está comprometido a dar a los nuevos talentos de arquitectura la oportunidad de diseñar y presentar proyectos innovadores, desafiando a los ganadores de cada año para desarrollar diseños creativos en una instalación temporal al aire libre en el MoMA PS1 que proporcione sombra, asientos, y agua. Los arquitectos también tienen que trabajar dentro de las directrices que abordan temas ambientales, incluyendo la sostenibilidad y el reciclaje. The Living, elegido entre los cinco finalistas, diseñará un paisaje urbano temporal para el festival de música Warm Up 2014 de verano en el patio al aire libre del MoMA PS1.
El proyecto ganador, Hy-Fi, se presentará en el MoMA PS1 de Long Island City a finales de junio. El uso de las tecnologías biológicas combinadas con ordenadores de última generación y la ingeniería para crear nuevos materiales de construcción,
The Living utilizará un nuevo método de bio-diseño, lo que creando una estructura formada de material orgánico al 100%. La estructura desvía temporalmente el ciclo natural del carbono para producir un edificio que crece de la nada, de la tierra y vuelve a la tierra-casi sin residuos, no hay necesidades de energía, y sin emisiones de carbono.
Este enfoque ofrece una nueva visión para el acercamiento de la sociedad a los objetos físicos y el entorno construido. También ofrece una nueva definición de materiales de la zona, y una relación directa con la agricultura de Nueva York Estado y cultura de la innovación, los artistas de Nueva York y sin fines de lucro, y Queens jardines comunitarios.
Hy-Fi es una torre circular de ladrillos orgánicos y reflexivos, que fueron diseñados para combinar las propiedades únicas de dos nuevos materiales. Los ladrillos orgánicos se producen a través de una innovadora combinación de tallos de maíz (que de otro modo no tienen ningún valor) y las estructuras de la raíz de vida especialmente desarrollados, un proceso que fue inventado por Ecovative, una empresa innovadora que The Living está colaborando con. Los ladrillos reflectantes se producen a través de la medida de formación de una nueva película del espejo de iluminación natural inventada por 3M.
Los ladrillos reflectantes se utilizan como bandejas creciente para los ladrillos orgánicos, y luego se incorporan a la construcción final antes de ser enviados de nuevo a 3M para su uso en la investigación adicional. Los ladrillos orgánicos están dispuestas en la parte inferior de la estructura y los ladrillos reflectantes están dispuestas en la parte superior para hacer rebotar la luz hacia abajo en las torres y el suelo. La estructura invierte la lógica de la construcción de ladrillo de soporte de carga y crea un efecto que desafía la gravedad - en lugar de ser espeso y denso en la parte inferior, es delgado y poroso en la parte inferior. La estructura está calculada para crear un microclima fresco en el verano por la introducción de aire frío en la parte inferior y empujar el aire caliente en la parte superior. La estructura crea efectos de luz fascinantes en sus paredes interiores a través de los patrones cáusticos reflejadas. Hy -Fi ofrece una nueva estructura totalmente familiar - aún en el contexto de las torres de cristal de los rascacielos de la ciudad de Nueva York y la construcción de ladrillo del edificio del MoMA PS1. Y, en general, la estructura ofrece sombra, color, luz, vistas y una experiencia orientada hacia el futuro que está diseñado para ser refrescante, estimulante y llena de asombro y optimismo.
- "El proyecto ganador YAP de este año lleva no es poca cosa. Es la primera estructura de tamaño considerable para reclamar emisiones de carbono casi cero en su proceso de construcción y, más allá del reciclaje, se presenta a sí misma como 100 % compostable", dijo Pedro Gadanho, Comisario del Departamento de Arquitectura y Diseño del MoMA ."Recurriendo a los últimos avances en biotecnología, que reinventa el componente más básico de la arquitectura - el ladrillo - tanto como un material del futuro y un activador clásico de posibilidades de diseño con final abierto. En el MoMA PS1, el proyecto de The Living será expusto como un fondo sensual, primigenio para las sesiones de calentamiento, las ideas y la investigación detrás de él, sin embargo, vivirán para cumplir siempre nuevos usos y propósitos " .
- Klaus Biesenbach, MoMA PS1 MoMA Director y MoMA Chief Curator at Large, agrega, "Después de dedicar a los programas de satélites de MoMA PS1 todo el edificio y con la conciencia ecológica y el cambio climático el año pasado con EXPO 1: New York , continuamos en 2014 con Hy- Fi , una construcción de casi cero emisiones de carbono en The Living " .
El resto de finalistas de este año para el MoMA PS1 Young Architects Program fueron Collective-LOK (Jon Lott, William O’Brien Jr., and Michael Kubo), LAMAS (Wei-Han Vivian Lee and James Macgillivray), Pita + Bloom (Florencia Pita and Jackilin Hah Bloom), y Fake Industries Architectural Agonism (Cristina Goberna and Urtzi Grau).
Una exposición de los proyectos de los cinco finalistas propuestos se podrá ver en el MoMA durante el verano, organizada por Pedro Gadanho, Comisario, con Leah Barreras, Adjunto del Departamento de Arquitectura y Diseño, del MoMA.
The Living (David Benjamin) fue fundada con la misión de crear la arquitectura del futuro. Explorando cómo las nuevas tecnologías surgen en el entorno construido, sus fundadores están apasionados por la forma en que cómo las construcciones pueden activar el espacio urbano. The Living considera que las ciudades y los edificios son organismos vivos que respiran. En el contexto de las nuevas tecnologías y los nuevos retos urbanos, hay una gran oportunidad para crear este tipo de vida, respirando ecosistemas de diseño. En The Living, han establecido un ecosistema de diseño que une los flujos complejos de personas, recursos, datos y energía. Se basa en tres elementos principales: información, materiales y medio ambiente. Dentro de este ecosistema de diseño, trabajan en escalas múltiples de forma simultánea. The Living anticipa y aplaude los cambios rápidos, y abraza el diseño con incertidumbre, diseñar reglas en lugar de formas fijas, y diseñar con el cambio y las fuerzas desconocidas.
Para realizar Hy-Fi, The Living trabaja con colaboradores, incluyendo Ecovative (la start-up de Nueva York que inventó su material no-waste), 3M (la empresa que inventó la película espejo de luz diurna), Advanced Metal Coatings Incorporated (la empresa que prueba sus materiales naturales y la durabilidad en condiciones de verano en Nueva York), Shabd Simon-Alexander y Audrey Louisere (los artistas que trabajan con colorantes naturales y que están desarrollando los colores y revestimientos personalizados para sus ladrillos orgánicos), Build It Green Compost (con sede en Queens sin animo de lucro, que procesará sus materiales de construcción después de la instalación y lo dara a los jardines de la comunidad local), Associated Fabrication, Kate Orff y SCAPE Landscape Architecture, Arup, Atelier Ten, Autodesk, Bruce Mau Design, Brooklyn digital Foundry, y un equipo de investigación de posgrado estudiantes de la Universidad de Columbia, que le ayudarán a construir y deconstruir la estructura.
David Benjamin, obtuvo su grado en Máster de Arquitectura por la Columbia University, donde desarrolla su trabajo como Director of the Living Architecture Lab y Profesor Asociado desde 2005. Es cofundador de la concepción y del estudio de investigación The Living, está colaborando con biólogos de plantas en la Universidad de Cambridge en Inglaterra para desarrollar materiales de impresión en 3D que imitan las formas y estructuras de las bacterias. El director del Living Lab en la Graduate School of Architecture, Planning, and Preservation de la Universidad de Columbia, Benjamin ha tocado la batería en Los Ángeles antes de comenzar a estudiar arquitectura en Columbia en 2002. Ha diseñado desde un estadio emergente para Nike -con quien colaboró en el West Air Yeezy- y continúa trabajando en el proyecto Advanced Data Visualization con Thomson Reuters.
Benjamin ha recibido numerosos premios incluyendo el New York Prize Fellowship, el Van Alen Institute; un R + D Award, Architect Magazine; el American Institute of Architects New Practices New York Award; y un New York Foundation for the Arts Fellowship.
