Storefront for Art and Architecture presentará “Towards a Theory of Misbehavior,” un evento con una Ciclo de Manifiestos "Manifesto Series" mostrando diferentes enfoques generacionales hacia la teoría de la arquitectura con motivo de aparición de The Sniper's Log: Architectural Chronicles of Generation X por Alejandro Zaera Polo el viernes 27 de abril de 2012 de 7 a 9 pm en la Galería Storefront de Nueva York.
El acto contará con una puesta en escena en directo de los manifiestos que presentan diferentes hipótesis y metodologías de la arquitectura como actos de desobediencia. Las presentaciones serán seguidas de un debate entre los ponentes moderada por Stan Allen.
El ciclo de manifiestos "Manifesto Series" de Storefront Serie tes parte de un esfuerzo para alentar la formulación de posiciones en relación con los temas seleccionados y provocar una animada discusión y el intercambio en un contexto dinámico y polémico. El formato por lo tanto, difiere de los típicos simposios. En lugar de una conferencia sintética, los participantes están invitados a presentar una descripción concisa, punto por punto de un manifiesto, con la esperanza de que las ideas expuestas proporcionarán un motivo de discusión para probar y analizar las diferentes hipótesis en tiempo real. Este es el caso del 8 º acto en el "Manifiesto Series".
Ponentes incluidos (en orden de aparición):
Kenneth Frampton, Peter Eisenman, Bernard Tschumi, Cynthia Davidson, Jeff Kipnis, Stan Allen, Sylvia Lavin, Sanford Kwinter, Alejandro Zaera-Polo, Michael Meredith, Anna Pla Català, Bjarke Ingels, Eva Franch i Gilabert.
Sobre el libro
"The Sniper's Log. Architectural Chronicles of Generation X" por Alejandro Zaera-Polo.
Esta recopilación de textos escritos desde 1986 revela una actividad paralela a la vida profesional de Alejandro Zaera-Polo. El libro es algo así como el registro de un francotirador, un registro de actos con el fin de acumular experiencia, ya sea académica o profesional, tratando de identificar las tendencias y la evaluación del rendimiento, en lugar de establecer la verdad. Escritos para diferentes medios y formatos (revistas profesionales, charlas, presentaciones académicas, ...), los textos son los hilos que unidos reflejan parte de una experiencia biográfica determinada por factores temporales y geográficas. Una contexto gráfico de más de 500 imágenes capta el marco temporal de estos escritos y proporciona una base para activar las asociaciones.
Editor: Actar y Princeton University School of Architecture
ISBN: 978-84-92861-22-4
Idioma: Inglés
576 páginas
500 b/n imágenes
15.5 cm x 22.5 cm Tapa blanda con solapas. Precio: 39.95 USD
Unas notas sobre los participantes:
Stan Allen arquitecto, trabaja en Nueva York y es ex-decano de la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Princeton. Es licenciado por la Universidad de Brown, The Cooper Union and Princeton. Ha sido profesor en Harvard, Columbia y Princeton, y su estudio de arquitectura SAA / Stan Allen Architect ha realizado edificios y proyectos urbanos en los Estados Unidos, Sudamérica y Asia. En respuesta a la complejidad de la moderna ciudad de manera creativa, Stan Allen ha desarrollado un amplio catálogo de estrategias de diseño innovadoras, en particular, mirando al campo de la teoría, arquitectura del paisaje y la ecología como modelos para revitalizar las prácticas de diseño urbano. En 2008, recibió los premios, P / A Award para el Parque de Taichung Gateway y el Faith and Form Award por el CCV Chapel; En 2009 recibió un P / A Award por el Yan-Ping Waterfront de Taipei, el premio de la AIA por la CCV Chapel, el premio P. John Hejduk y el premio de la Academia de Arquitectura de la Academia Americana de las Artes y las Letras. En 2010, su edificio para Paju Book City en Corea recibió un Premio de la AIA. En 2011, el Taichung InfoBox fue reconocido con un P / A Premio y por los Premios AIA de Nueva York, Estado de Nueva York y la región Tri-estatal. Además de numerosos artículos y críticas de proyecto, su obra arquitectónica se ha publicado enPoints + Lines: Diagrams and Projects for the City / Diagramas y Proyectos para la ciudad, (Princeton Architectural Press, 2001) y sus ensayos en Practice: Architecture, Technique and Representation (Routledge, 2008). Su libro mas reciente es el volumen Landform Building: Architecture’s New Terrain, publicado por Lars Müller en 2011.
Cynthia Davidson es editor y crítico de arquitectura con sede en Nueva York. Es el fundadora y editora de Log: Observations on Architecture and the Contemporary City, una revista cuatrimestral que comenzó en 2003, así como editora de los libros Writing Architecture Series publicados por MIT Press. Ambos programas son proyectos de Anyone Corporation, una organización internacional sin animo de lucro e interdisciplinar incubadora de ideas que ha dirigido desde 1991. Fue el editora fundadora de la revista ANY (1993-2000) y de la colección de libros "ANY", catálogos que documentarón los diez congresos internacionales de "ANY" sus ciclos de conferencias (Anyone, Anywhere, Anyway, Anyplace, Anywise, Anybody, Anyhow, Anytime, Anymore y Anything) en el contesto de la arquitectura en el final del milenio. Anteriormente, fue directora de Inland Architect, una revista con sede en Chicago. Es una ex-Loeb Fellow en Advanced Environmental Studies en la Graduate School of Design de Harvard. Davidson también ha escrito para varias revistas, incluyendo Architectural Record en Nueva York y Arquitectura Viva de Madrid. También es directora de proyectos especiales de Eisenman Architects, lo que incluye la responsabilidad de las publicaciones de la empresa y sus exposiciones.
Peter Eisenman, nace en 1932 en Newark, es fundador y director de Eisenman Architects. Es un arquitecto reconocido internacionalmente y educador que ha sido premiado por diseños de gran escala de viviendas y proyectos de diseño urbano, instalaciones innovadoras para las instituciones educativas, y una serie de ingeniosas casas privadas que dan fe de una trayectoria de excelencia en el diseño. En 1967, fundó el Instituto de Arquitectura y Estudios Urbanos (IAUS), un think tank internacional para la arquitectura en Nueva York, y fue su director hasta 1982. Entre otros premios, en 2001 recibió la Medalla de Honor del New York Chapter del American Institute of Architects, y en 2001 de la Smithsonian Institution, Cooper-Hewitt National Design Awarde en Arquitectura. Fue galardonado con el León de Oro por toda su carrera en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2004. La revista Popular Science le nombró uno de los cinco principales innovadores del 2006 por el Estadio Universitario de Phoenix Stadium para los Arizona Cardinals. En mayo de 2010 Eisenman fue honrado con el Premio de la Fundación Wolf de las Artes, otorgado en Jerusaleum. Actualmente, es Charles Gwathmey Professor in Practice at the Yale School of Architecture, y su carrera académicatambién incluye la docencia en las universidades de Cambridge, Princeton, Harvard, Ohio State y en The Cooper Union.
Kenneth Frampton nació en el Reino Unido, en 1930, y se formó como arquitecto en la Architectural Association School of Architecture de Londres. Entre sus escritos más recientes se encuentran, Modern Architecture: A Critical History (2007), Studies in Tectonic Culture (1995), Le Corbusier (2001), y Labor, Work & Architecture (2003). En la actualidad es Ware Professor of Architecture, en la Universidad de Columbia.
Eva Franch i Gilabert nació en Cataluña en 1978, y es arquitecta, fundadora de la OOAA con sede en Barcelona (Oficina de Asuntos de arquitectura) y directora de Storefront for Art and Architecture en Nueva York. Franch estudió en la Universidad Tecnológica de Delft, en la ETS Arquitectura de Barcelona donde se graduó con honores y la Universidad de Princeton. Franch fue becada por La Caixa y recibió el premio FAD de nuevos arquitectos catalanes, el premio de Pasajes-iGuzzini, el premio de la Fundación Dragados y ha sido miembro de Schloss Solitude. Franch ha impartido clases en la UB como becada Peter Reyner Banham en la Universidad Rice como Master Thesis Studio Director. El trabajo de Franch ha sido expuesto en el Centro de Arquitectura de Nueva York, en el Korean Institute of Archtiects en Daegu, en el NAI de Rotterdam y en la Bienal de Arquitectura de Shenzen, entre otros. Franch ha sido crítico invitado en escuelas de todo el mundo y conferenciante internacional.
Bjarke Ingels nació en Copenhague en 1974, y es arquitecto y fundador de BIG-Bjarke Ingels Group en 2006 después de co-fundar PLOT Architects en 2001 y trabajar en OMA en Rotterdam. Ingels estudió en la Royal Academy en Copenhahgen y en la ETSA de Barcelona. Junto a su estudio de arquitectura, Bjarke ha estado presente como profesor visitante en la Escuela de la Universidad de Rice y en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Columbia de Arquitectura, Planificación y Preservación. Bjarke recientemente fue profesor visitante en la Universidad de Harvard, donde enseñó Business School and the Graduate School of Design. En la primavera de 2012 Bjarke será un profesor visitante en la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Yale.
Jeffrey Kipnis, nació en 1951 en Georgia, es profesor de diseño arquitectónico y la teoría en la Escuela Knowlton de Arquitectura de la Universidad Estatal de Ohio. Sus escritos sobre arte y arquitectura han aparecido en publicaciones tales como Log, Hunch, Harvard Design Magazine,Quaderns, 2G, El Croquis, Art Forum, Assemblage, y sus libros incluyen colaboraciones enChoral Works: The Eisenman-Derrida, Perfect Acts of Architecture, y The Glass House. Como comisario de arquitectura y diseño “Mood River” con Annetta Massie, y “Suite Fantastique”, una compilación de cuatro exposicione: Perfect Acts of Architecture, The Furniture of Scott Burton, The Predator – una colaboración entre Greg Lynn y Fabian Marcaccio, y Imaginary Forces – Motion Graphics. Su película, A Constructive Madness, producida en colaboración con Tom Ball and Brian Neff, muestra el trabajo del arquitecto en el proyecto no construido, pero fundamental de la casa Peter Lewis.
Sanford Kwinter es profesor de Teoría de la Arquitectura y Crítica de la Universidad de Harvard, donde co-dirige el Máster en programas de Estudios de Diseño. Escribe ampliamente sobre temas de ciencia y filosofía del diseño. Más recientemente es autor de Far From Equilibrium y Requiem: For the City at the End of the Millennium.
Sylvia Lavin es doctor por el Departamento de Arte y Arqueología en la Universidad de Columbia en 1990 después de haber recibido becas del Centro Getty, la Fundación Kress y el Consejo de Investigación en Ciencias Sociales. Su libro Quatremére de Quincy y la invención de un lenguaje moderno de la arquitectura fue publicado por MIT Press en 1992. La forma sigue a la libido: Arquitectura y Richard Neutra en una cultura psicoanalítica fue publicado por MIT Press en 2005. Su libro más reciente, Kissing Architecture, fue publicado por Princeton University Press en 2011 y The Flash in the Pan and Other Forms of Architectural Contemporaneity, se publicará en 2012. Lavín es comisaria activa de la arquitectura y diseño: ha puesto en marcha una nueva serie de proyectos de arquitectura para el Museo Hammer, y ha sido comisaria invitada del Centro Canadiense de Arquitectura y de Ace Galerías en Los Ángeles. En la actualidad es Directora del Máster de Estudios Críticos y del programa de doctorado del Departamento de Arquitectura y Diseño Urbano de la UCLA, donde fue Presidenta desde 1996 hasta 2006, y directora de Hi-C, colaborador de diseño y del grupo de investigación que apoya el compromiso crítico con la arquitectura experimental en el ámbito público. Es profesora visitante, de Historia y Teoría de la Arquitectura en Princeton. Lavín ha recibido en 2011 el Premio de Arquitectura de las Artes y las Letras de la Academia Americana de las Artes y las Letras.
Michael Meredith, junto con su socio, Hilary Sample, es director de MOS, un estudio de arquitectura reconocido internacionalmente con sede en Nueva York. Meredith es profesor asistente en la Princeton University School of Architecture y anteriormente enseñó en la Graduate School of Design en la Universidad de Harvard, en la Universidad de Michigan, donde fue galardonado con la Beca Muschenheim, y en la Universidad de Toronto.
Anna Pla Català se graduó en la Architectural Association School of Architecture en Londres y tiene un Master of Science en Diseño Arquitectónico Avanzado en la Universidad de Columbia de Nueva York. Trabajó en Foster and Partners en Londres y Eisenman Architects en Nueva York antes de iniciar su actividad profesional, una oficina de arquitectura con sede en Barcelona centrada en la investigación y el desarrollo de modelos de mayor integración entre las tecnologías digitales avanzadas y la producción de arquitectura cotidiana, desde su concepción hasta su construcción en el sitio. Actualmente es profesora invitada en diferentes escuelas de arquitectura internacionales y ha impartido clases regularmente sobre estudios de diseño y seminarios en la PennDesign-University de Pennsylvania, en el Berlage Institute, IAAC, UIC, Elisava, Academy_Architecture Rotterdam + Design, Harvard Graduate School of Design_GSD. En la actualidad ocupa el cargo de Director de Estudios Digitales de la IE_School de Arquitectura + Design_en Madrid.
Bernard Tschumi es un arquitecto conocido por sus diseños innovadores, entre los que se incluyen el nuevo Museo de la Acrópolis, Le Fresnoy Studio Nacional para las Artes Contemporáneas, la sede de Vacheron-Constantin, El Centro Richard E. Lindner de Atletismo de la Universidad de Cincinnati, y las escuelas de arquitectura en Marne-la-Vallée, Francia y Miami, Florida, entre otros proyectos. Entre los grandes proyectos de diseño urbano recientemente ejecutados o en ejecución, bajo la dirección de Tschumi incluyen planes directores para Mediapolis en Singapur, una nueva zona de medios de comunicación en Abu Dhabi, y el Centro Financiero Independiente de las Américas en la República Dominicana. Tschumi fue galardonado con el Gran Premio Nacional de Arquitectura de Francia, en 1996, así como con numerosos premios del Instituto Americano de Arquitectos y la National Endowment for the Arts. Es un miembro internacional del Instituto Real de Arquitectos Británicos en Inglaterra y miembro del Collège International de Philosophie y de la Académie d'Architecture en Francia, donde ha recibido reconocimientos entre los que se incluyen el grado de Officer, tanto en la Legión de Honor y la Orden de las Artes las Letras. Es un miembro de la Junta de Asesores del Instituto Americano de Arquitectos.
Alejandro Zaera Polo arquitecto fundador de AZPA con sede en Londres y Barcelona . Su trabajo siempre ha combinado la práctica de la arquitectura con la práctica teórica. Se formó en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid, donde se graduó con honores, y tiene un MARCH II de la Graduate School of Design, Harvard University, con distinción. Trabajó en OMA en Rotterdam entre 1991 y 1993, antes fundar Foreign Office Architects, hasta su disolución en 2011. Ahora dirige AZPA, que integra arquitectura, diseño urbano y arquitectura del paisaje, trabajando tanto para el sector público como privado a escala internacional. Actualmente, es decano de Princeton SOA y ocupa la plaza Norman Foster, profesor de la Universidad de Yale SOA. Fue Decano del Instituto Berlage de Rotterdam desde 2000-2005 y titular de la Cátedra Universidad de Delft Berlage. También ha sido Visiting Critic en la Columbia GSAPP, SOA Princeton, UCLA Escuela de Arquitectura, la Universidad de Yokohama y dirigió una unidad de Diploma en la Architectural Association en Londres. Además de su rol profesional como arquitecto y educador, Alejandro Zaera-Polo es teórico. Sus textos se pueden encontrar en muchas publicaciones profesionales, tales como El Croquis, Quaderns, Corredera, A + U, Arch + , la revista Harvard Design, Archis, y el Volumen, entre muchos otros.
Storefront for Art and Architecture
97 Kenmare Street
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Fax 212.431.5755
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El acto se produce gracias al apoyo de Actar y Princeton School of Architecture.
