La singularidad del trabajo de Junya Ishigami y la forma poco convencional en la que aborda sus proyectos le llevaron a una rápida reconocimiento y concesión de numerosos premios. En 2009, se convirtió en el ganador más joven del Premio del Instituto de Arquitectura de Japón; en 2010 recibió el León de Oro de la Bienal de Arquitectura de Venecia; y en 2019 fue el primer ganador del recién creado Premio Obel. Ha enseñado en la Universidad de Tohoku en Japón desde 2010 y fue nombrado crítico de proyecto Kenzo Tange en la Escuela de Graduados de Diseño de Harvard (EE. UU.) en 2014.
Para Ishigami, la arquitectura es un campo abierto de infinitas posibilidades que se extiende a todos los ámbitos de la vida, plantea todas las cuestiones esenciales y debe considerarse desde una perspectiva tan científica como artística. Aparentemente liberado de las reglas y limitaciones de la arquitectura, Ishigami encuentra predominantemente el contexto para sus proyectos en la naturaleza. Y tiene un enfoque continuo en la reinterpretación del límite entre paisaje y arquitectura.
Su pensamiento conceptual está moldeado por la necesidad de entrelazar la arquitectura con lo «natural» y ampliar las fronteras existentes entre el proyecto, la arquitectura y el medio ambiente. Con sus trabajos visionarios, cuya estética se caracteriza por su concentración, transparencia y simplicidad, Ishigami se embarca en una búsqueda holística de una arquitectura para el futuro, en la que la vida de la sociedad se estructure según principios orgánicos.
Plaza KAIT por Junya Ishigami. Fotografía por junya.ishigami+associates.
Los principales proyectos de Ishigami incluyen el Taller KAIT para el Instituto de Tecnología de Kanagawa (Atsugi, Japón, 2008); la Casa de la Paz en Copenhague (2014); la Capilla del Valle en Shandong (China, 2016); el Jardín Acuático Art Biotop (Tochigi/Japón, 2018); y su pabellón para la Serpentine Gallery (Londres, 2019).
Para Ishigami, la arquitectura es un campo abierto de infinitas posibilidades que se extiende a todos los ámbitos de la vida, plantea todas las cuestiones esenciales y debe considerarse desde una perspectiva tan científica como artística. Aparentemente liberado de las reglas y limitaciones de la arquitectura, Ishigami encuentra predominantemente el contexto para sus proyectos en la naturaleza. Y tiene un enfoque continuo en la reinterpretación del límite entre paisaje y arquitectura.
Su pensamiento conceptual está moldeado por la necesidad de entrelazar la arquitectura con lo «natural» y ampliar las fronteras existentes entre el proyecto, la arquitectura y el medio ambiente. Con sus trabajos visionarios, cuya estética se caracteriza por su concentración, transparencia y simplicidad, Ishigami se embarca en una búsqueda holística de una arquitectura para el futuro, en la que la vida de la sociedad se estructure según principios orgánicos.
Plaza KAIT por Junya Ishigami. Fotografía por junya.ishigami+associates.
Los principales proyectos de Ishigami incluyen el Taller KAIT para el Instituto de Tecnología de Kanagawa (Atsugi, Japón, 2008); la Casa de la Paz en Copenhague (2014); la Capilla del Valle en Shandong (China, 2016); el Jardín Acuático Art Biotop (Tochigi/Japón, 2018); y su pabellón para la Serpentine Gallery (Londres, 2019).
«Es un honor para mí recibir el estimado Premio Frederick Kiesler de Arquitectura y Artes y quiero expresar mi más sincero agradecimiento a la Fundación y al jurado. Este reconocimiento me inspira a seguir superando los límites de la arquitectura en la búsqueda de la excelencia.»
Junya Ishigami, en una primera declaración.
