L’air pour l’air, una representación de SO-IL. Máscara y refugio para la Bienal de Chicago

La Bienal de Arquitectura de Chicago 2017 tiene muchos lugares para celebrar su primera semana. Uno de ellos es el Garfield Park Conservatory, uno de los grandes monumentos de Chicago, por no mencionar uno de los mejores conservatorios del país.

El extenso complejo ferrovitreo, y las muchas variedades de flora y hábitats que contiene, han sido el escenario de una obra musical titulada "L'air pour l'air". Donde cada pieza de esta obra ha sido, diseñada para limpiar y filtrar el aire a través de la respiración.

"L’air pour l’air" por SO-IL y Ana Prvački. Fotografía © Iwan Baan

La actuación y diseño han sido ideados por el estudio de arquitectura neoyorkino SO-IL y la artista Ana Prvački. El equipo ha creado una producción de una compañía musical (de la Chicago Sinfionetta) con un vestuario formado por trajes que filtran el aire desarrollada a partir de una malla blanca, una malla de PVC translúcido que crea diferentes profundidades y transparencias. La intención, dice la compositora Veronika Krausas, que creó la obra para la ocasión, es "limpiar el aire que produce la música".

"La instalación y actuación alientan a los espectadores a reflexionar sobre las nociones complejas como la relación entre la pureza y la contaminación, y las diferencias entre el yo, el cuerpo, los objetos y la naturaleza", explica el equipo de diseño.

Descripción del proyecto por SO-IL

Conjuntamente con Making New History, la segunda edición de la Bienal de Arquitectura de Chicago, SO-IL y la artista Ana Prvački, estrenará un proyecto especial durante la semana de inauguración de la Bienal. Titulado L'air pour l'air, el proyecto pretende garantizar el legado continuo de los músicos a medida que las atmósferas de nuestras ciudades se contaminen.

Inspirado por la abundante vida vegetal en el Garfield Park Conservatory, SO-IL y Prvački han creado un conjunto de mallas de filtro de aire, diseñadas para limpiar el aire a través de la respiración. Máscara en parte, en parte refugio, los recintos serán usados por un conjunto de saxofón, flauta, trombón y voces de la Chicago Sinfionetta. A través de una composición original, De Aere (sobre el aire), de la compositora Veronika Krausas, los músicos "limpiarán el aire que produce la música". La instalación y la performance animan a sus espectadores a meditar sobre las nociones complejas como la relación entre pureza y contaminación, y las distinciones entre el yo, el cuerpo, los objetos y la naturaleza.

Iluminar nuestros sentidos ha sido un esfuerzo consistente de SO-IL. Antes de L'air pour l'air, SO-IL creó Passage, una reflexión sobre las cualidades espaciales de la rampa, para la Bienal de Arquitectura de Chicago en 2015.

En respuesta a una inclinación y una distancia percibidas, el sentido de navegación de uno corrige su movimiento ajustando paso y postura. Esta instalación intentó interrumpir esta respuesta automática aumentando la conciencia de su cuerpo en el espacio. La Bienal seleccionó Passage para permanecer en el sitio, que ahora se puede visitar en el centro cultural de Chicago.

"L’air pour l’air" por SO-IL y Ana Prvački. Fotografía © Iwan Baanr" by SO-IL and Ana Prvački. Photograph © Iwan Baan

Ver más imágenes

Metalocus destaca

Ampliación del Jardín de infancia de St. Clemens por schleicher.ragaller. Fotografía por Zooey Braun Fotografie

Luminosa y funcional. Ampliación del Jardín de infancia de St. Clemens por schleicher.ragaller

Pintura mural para las Capillas del bautismo y la Penitencia en la Iglesia de la UFV por Ramos Alderete. Fotografía por Amores Pictures

Abstracción mural en la Iglesia universitaria de la UFV por Ramos Alderete

Séraphin of Urtsadzor por BUREAU. Fotografía por Dylan Perrenoud

Un refugio multi-especie dialogante. Séraphin of Urtsadzor por BUREAU

Más información

Label

Arquitectos

Text

SO-IL.

Label

Collaborator

Text

Ana Prvački

Label

Team Equipo

Text

Florian Idenburg, Jing Liu, Ilias Papageorgiou, Seunghyun Kang (Project Lead), Anna Margit, Diandra Rendradjaja, Yan Ma, Qionglu Lei, Sophie Nichols, Iason Houssein

Florian Idenburg, Jing Liu. SO-IL

Solid Objectives – Idenburg Liu (SO – IL), es un estudio de arquitectura dirigido por sus fundadores Florian Idenburg y Liu Jing en 2008, y actualmente está dirigida junto con Ilias Papageorgiou. Con una visión global aúnan una amplia experiencia en los campos de la arquitectura, la academia y las artes. La firma cuenta con amplio reconocimiento y premios, incluyendo el premio Emerging Voices de Architectural League, el MoMA PS1 Young Architects Program Award y el AIA Young Architects Award. La oficina ha recibido elogios por muchas de sus obras, incluyendo el diseño de Frieze Art Fair New York, y por su edificio más grande hasta la fecha, el Museo Manetti Shrem de Arte en la Universidad de California en Davis.

Socios. Florian Idenburg, director, (1975, Países Bajos) tiene un máster en Arquitectura por La Universidad Tecnológica de Delft. Antes de fundar SO-IL, Idenburg durante ocho años adquirio experiencia en las oficinas de los Pritzker Kazuyo Sejima + Ryue Nishizawa / SANAA. Idenburg es una voz reconocida en el mundo académico y ha ocupado cargos docentes en la Universidad de Harvard, Columbia, Princeton y la Universidad de Kentucky.

Jing Liu, directora y máster en Arquitectura. Originaria de China, Jing Liu recibió su educación en China, Japón, el Reino Unido y los Estados Unidos, concluyendo con un Máster en Arquitectura por la Tulane University School of Architecture en Nueva Orleans. Liu trabajó en la oficina de Nueva York de Kohn Pedersen Fox y Starwood antes de fundar SO - IL. Liu ha sido miembro de la Facultad de Arquitectura, Planificación y Preservación de la Universidad de Columbia desde 2009 y asesora la tesis de Máster en Parsons The New School of Design. Además de sus actividades profesionales y académicas, Liu forma parte de la junta directiva del Instituto Van Alen.

Ilias Papageorgiou, socio. Nació en Atenas, Grecia. Posee un Diploma de Arquitectura por la Universidad Aristóteles de Grecia y un Máster en Arquitectura por la Universidad de Harvard. Papageorgiou ha estado con SO-IL desde su creación en 2008 y ha desempeñado un papel clave en el reconocimiento de la empresa y el éxito. Se convirtió en socio en 2013. Además de practicar, Papageorgiou es un conferenciante frecuente y crítico visitante en varias universidades y ha enseñado estudios de diseño en la Escuela de Graduados de Arquitectura, Planificación y Preservación de la Universidad de Columbia.

Equipo.
Sooran Kim, asociado, parte de SO – IL desde 2011 y residente en Seul para supervisar el proyecto de Kukje. Sooran tiene un máster en Arquitectura en Diseño Urbano por la Universidad de Harvard.

Ted Baab, asociado, parte de SO – IL desde 2011. Ted tiene un máster en Arquitectura por la Universidad de Harvard.

> 2013.

Ana Prvački

Ana Prvački. Nace en Pančevo, antigua Yugoslavia (Serbia), 1976. Vive y trabaja en Los Ángeles. Máster en Bellas Artes, LASALLE-SIA College of Arts, Singapur, 2005. Máster Arquitecturas Genéticas; El Nuevo Proyecto Cibernetico y Ecológico, Universitat Internacional de Catalunya, Barcelona, 2001. BFA Fine Arts, Pratt Institute, Nueva York 1999.

La artista Ana Prvački es una artista de teatro y música. El trabajo interdisciplinario de Prvački a menudo trata con el sonido y la sensualidad. Usa un enfoque suavemente pedagógico y teatral y apunta a una práctica conceptual con una huella de carbono baja.

Su trabajo ha sido incluido en diferentes exposiciones internacionales, entre ellas la XIV Bienal SALTWATER en Estambul: Una teoría de las formas de pensamiento, Estambul Turquía 2015, Bienal Contemporánea en Mechelen Bélgica 2015, DOCUMENTA 13 2012, Sydney Bienal 2007, Singapur Bienal 2006 y la Trienal de Turín 2005. Sus exposiciones individuales y proyectos incluyen el Museo Hammer, Los Ángeles; el Museo Isabella Stewart Gardner, Boston; Castello di Rivoli Turín; Instituto de Artes Contemporáneas, Singapur y 1301PE Gallery, Los Ángeles.

Sus obras están incluidas en colecciones privadas y públicas como MOCA, LACMA y Castello di Rivoli. El primero ha producido una serie de catálogos de ideas con la intención de archivar y documentar su imaginación. Algunos de los pensamientos se han realizado como actuaciones, como "Carpa, Cuarteto, Arcos y Codos" y "El salto de la fe". Su nuevo catálogo de ideas "Encontrar comodidad en la imaginación incómoda" está publicado por ICA Singapur.

Prvački es actualmente la artista del residente del Young Museum en San Francisco.