Oscar Oiwa en el Paraíso: Dibujando lo efímero
14/04/2018.
Japan House [São Paulo] Brasil 03.04>03.06.2018
metalocus, INÉS OÑATE
metalocus, INÉS OÑATE
Japan House, en São Paulo, muestra la cultura tradicional japonesa a través de una lente moderna, y este año acogerá uno de los trabajos del artista de origen brasileño y ascendencia nipona Oscar Oiwa.
Paradise 2018, dibujo, bolígrafo permanente en vinilo 10 x 7 x 4 m. "Oscar Oiwa en el Paraíso: Dibujando lo efímero" en la Japan House. Cortesía de Oscar Oiwa
Paradise 2018, dibujo, bolígrafo permanente en vinilo 10 x 7 x 4 m. "Oscar Oiwa en el Paraíso: Dibujando lo efímero" en la Japan House. Cortesía de Oscar Oiwa
Paradise 2018, dibujo, bolígrafo permanente en vinilo 10 x 7 x 4 m. "Oscar Oiwa en el Paraíso: Dibujando lo efímero" en la Japan House. Cortesía de Oscar Oiwa
Paradise 2018, dibujo, bolígrafo permanente en vinilo 10 x 7 x 4 m. "Oscar Oiwa en el Paraíso: Dibujando lo efímero" en la Japan House. Cortesía de Oscar Oiwa
Paradise 2018, dibujo, bolígrafo permanente en vinilo 10 x 7 x 4 m. "Oscar Oiwa en el Paraíso: Dibujando lo efímero" en la Japan House. Cortesía de Oscar Oiwa
La instalación de Oscar Oiwa permite al espectador adentrarse en un dibujo de 360º compuesto de manchas oscuras de bosque, senderos serpenteantes y un cielo lleno de remolinos de alto contraste. La intención del artista era utilizar el material y la técnica más simples, solo un bolígrafo negro y una superficie blanca, de vinilo, para hacer algo inesperado. La creación de la obra le llevó al artista y a sus cinco asistentes dos semanas de trabajo y el uso de 120 rotuladores.
Descripción del proyecto por Japan House
Desde el 3 de abril, la Japan House São Paulo presenta "Oscar Oiwa en el Paraíso: Dibujando lo efímero", con una selección de trabajos y una instalación inédita del artista plástico nisei Oscar Oiwa, que consolidó su estilo estético en Japón fortaleciendo su carrera en la escena artística contemporánea nipona.
Exclusivamente para la Japan House São Paulo, Oiwa presentará la instalación "Paraíso", un diseño en 360 grados de un paisaje proyectado por el artista dentro de un globo inflable en material vinílico. Los visitantes serán invitados a entrar en esta obra y así formar parte de este imaginario de Oiwa, en una integración única. Además de esta pieza, estarán expuestas también tres pantallas del paulistano: The Dream of the Sleeping World (2009), After Midnight (2010) e Invisible Sea (2010). El reconocimiento mundial de Oiwa puede ser observado también por la presencia de sus obras en acervos de museos por el mundo como el Museo Nacional de Arte Moderno, Tokyo y Phoenix Museum of Art.
"Es extremadamente simbólico acoger esta exposición en el momento de conmemoración de 110 años de la inmigración japonesa en Brasil" afirma Natasha Barzaghi Geenen, Directora Cultural de Japan House São Paulo. Durante la década de 1990, Oiwa vivió 11 años en Japón, donde consolidó las influencias del país de origen de sus antepasados. "El hecho de que el artista emigrara a Japón, es decir, hacer el camino inverso de sus padres, ilustra perfectamente la fuerte conexión entre las dos culturas, resaltando el magnífico y centenario intercambio entre Brasil y Japón", Concluye Natasha.
Con muestras individuales y colectivas en ciudades como Londres, Nueva York, París, Seúl y Tokio, Oiwa se apoya constantemente en dibujos para construir sus obras, algo perceptible en sus pantallas.
"Siempre me ha gustado mucho dibujar, lo que considero la forma más básica de expresarse visualmente. Un lápiz y una hoja en blanco, no hay un medio más simple que eso ", relata el artista.
La muestra está en cartelera hasta el día 03 de junio y cuenta con el patrocinio de Mitsubishi Electric, Canon, Mayekawa y Bradesco Seguros.
Más información
Situación
JAPAN HOUSE, Avenida Paulista, 52 (Planta baja) São Paulo. Brasil
Directora Cultural
Natasha Barzaghi Geenen
Fechas y horario
3 de Abril a 3 de Junio, 2018. Horarios.- Martes a Sábado, de 10 a 22h; Domingos y festivos, de 10 a 18h. Entranda gratuita
Studio Oscar Oiwa
Oscar Oiwa, pintor brasileño e hijo de inmigrantes japoneses. Recibió su B.F.A. (1989) de la Escuela de Arquitectura y Urbanismo, Universidad de São Paulo. Oiwa estuvo influenciado por cómics, arte y revistas durante su juventud, así como por el entorno urbano de su lugar de nacimiento. Experimentó arte contemporáneo durante este tiempo en galerías cercanas y se convirtió en asistente de la Bienal de Arte de São Paulo. Oiwa celebró su primera exposición individual cuando todavía estaba en la universidad y luego participó en la 21 ° Bienal de Arte de São Paulo (1991).
Actualmente vive y trabaja en la ciudad de Nueva York, aunque su obra de arte ha sido expuesta en todo el mundo. Ha tenido más de 60 exposiciones individuales desde 1990, incluyendo el Museo de Arte de la Universidad Estatal de Arizona, el Museo de Arte Contemporáneo de Tokio, el Museo de Arte de la Prefectura de Fukushima, el Museo de la Ciudad de Takamatsu y el Museo Nacional de Belas Artes en Río de Janeiro.
Actualmente vive y trabaja en la ciudad de Nueva York, aunque su obra de arte ha sido expuesta en todo el mundo. Ha tenido más de 60 exposiciones individuales desde 1990, incluyendo el Museo de Arte de la Universidad Estatal de Arizona, el Museo de Arte Contemporáneo de Tokio, el Museo de Arte de la Prefectura de Fukushima, el Museo de la Ciudad de Takamatsu y el Museo Nacional de Belas Artes en Río de Janeiro.
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