El pabellón Blue Ocean Dome, proyectado por el arquitecto japonés Shigeru Ban en colaboración con ZERI Japón para la Expo Osaka 2025, es un manifiesto arquitectónico que pretende transformar la innovación en acción concreta ante la crisis ambiental de los océanos.

Concebido bajo el concepto de la «revitalización de los océanos», el pabellón promueve el uso sostenible de los recursos marinos y la protección de los ecosistemas, alineándose con los objetivos del proyecto Osaka Blue Ocean Vision, que busca eliminar por completo la basura plástica marina para 2050.

El pabellón Blue Ocean Dome, se une a los de países que ya hemos presendados como: Japón por Oki Sato y Nikken Sekkei, Francia por Coldefy & CRA-Carlo Ratti, Reino de Baréin por Lina Ghotmeh, Catar por Kengo Kuma + OMA*AMO, Reino de Arabia Saudita por Foster + Partners, el de España por Enorme Studio, Smart and Green Design y Néstor Montenegro Mateos, y el Pabellón Suizo por Manuel Herz.

Shigeru Ban  ha proyectado un conjunto de tres cupulas con una superficie total de aproximadamente 1.925 metros cuadrados. Las tres cúpulas arquitectónicamente distintas han sido construidos con materiales sostenibles y reciclables: tubos de papel, bambú laminado y plástico reforzado con fibra de carbono (CFRP). Estas decisiones permiten una construcción ligera y adaptable, sin necesidad de pilotes de hormigón, facilitando su desmontaje y posible reubicación tras la exposición.

El Domo A, bautizado «Circulación» tiene un diámetro de 19 metros y está construido con tubos de papel reciclado, material característico en las obras de Ban. Este espacio alberga una zona multimedia donde se introduce a los visitantes en la programación temática del océano mediante obras interactivas con pintura superhidrofóbica.

La primera estructura a gran escala del mundo que utiliza CFRP (plástico reforzado con fibra de carbono), ofreciendo una arquitectura ligera, resistente y reciclable sin necesidad de pilotaje.

Blue Ocean Dome pavilion by Shigeru Ban. Photograph by Hiroyuki Hirai

Pabellón Blue Ocean Dome por Shigeru Ban. Fotografía de Hiroyuki Hirai.

El Domo B, «Océano», con una luz estructural de 42 metros, es la primera estructura a gran escala del mundo que utiliza CFRP (plástico reforzado con fibra de carbono), ofreciendo una arquitectura ligera, resistente y reciclable sin necesidad de pilotaje. En su interior se crea un espacio diáfano sin pilares, donde se ofrece una experiencia inmersiva a través de imágenes creadas con luces LED.

Finalmente, el Domo C, «Sabiduría», con 19 metros de diámetro y una estructura realizada en madera de bambú laminado, funciona como una zona de transmisión en vivo y plantea un enfoque arquitectónico basado en la temporalidad, la sostenibilidad y la reflexión colectiva ante los desafíos globales.

Blue Ocean Dome pavilion by Shigeru Ban. Photograph by Hiroyuki Hirai  Pabellón Blue Ocean Dome por Shigeru Ban. Fotografía de Hiroyuki Hirai.

Pabellón Blue Ocean Dome por Shigeru Ban. Fotografía de Hiroyuki Hirai.

«Si nos fijamos en la historia de las Exposiciones Universales, la arquitectura de pabellones ha sido en el pasado un espacio para la experimentación con ideas, estructuras y materiales para futuros edificios. Desafortunadamente, en los últimos años esta tradición ha desaparecido, y la mayoría de los pabellones se han convertido en simples juegos de formas basados ​​en la tecnología informática. Ahora proponemos nuevos materiales y estructuras sin precedentes en el mundo. 

La cúpula principal está hecha de tubos de CFRP (plástico reforzado con fibra de carbono), que se han utilizado en carrocerías de aviones y automóviles, pero aún no como estructura principal en arquitectura. Al reducir el peso de la estructura a menos del peso de la tierra excavada para la cimentación del edificio, logramos eliminar la necesidad de pilotes en este terreno recuperado en condiciones precarias, facilitando además la reubicación de la exposición gracias a su construcción ligera. La subcúpula utiliza una estructura de tubos de papel reciclado y bambú laminado, desarrollada por primera vez en el mundo».

Shigeru Ban.

Más información

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Arquitectos
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Colaboradores
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Kenya Hara, director de arte de la instalación.

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Cliente
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Apoyo
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SARAYA.

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Construcción y montaje de exposición
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Daiwa House, Tanseisha.

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Superficie / dimensiones
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Superficie total.- 1.925 m².
Domo A: 19 metros de diámetro,  Domo B: 42 metros de diámetro, Domo C.- 19 metros de diámetro.

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Fechas
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13.04 > 13.10.2025.

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Lugar / Localización
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Puerta Oeste de la Expo Osaka 2025. Isla Yumeshima, Osaka, Japón.

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Fotografía
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Hiroyuki Hirai.

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Shigeru Ban nació en Tokio el 5 de agosto de 1957 y creció en un entorno creativo y culto. Su familia vivía en una casa tradicional de madera que se renovaba con frecuencia, lo que despertó tempranamente su fascinación por la carpintería. De niño, Ban disfrutaba construyendo objetos con restos de madera y, en un inicio, aspiraba a convertirse en carpintero.

En 1977 se trasladó a California para estudiar inglés y se matriculó en el recién fundado Southern California Institute of Architecture (SCI-Arc). Tras completar allí su cuarto curso en 1980, se trasladó a Cooper Union, en Nueva York, donde estudió con figuras influyentes como Ricardo Scofidio, Bernard Tschumi y John Hejduk. Entre sus compañeros se encontraba Dean Maltz, quien más tarde sería su socio en la oficina de Nueva York. Antes de su último año, Ban se tomó un periodo de excedencia para trabajar en el estudio de Arata Isozaki en Tokio. Regresó posteriormente a Cooper Union y obtuvo el título de Bachelor of Architecture en 1984.

En 1985 abrió su propio estudio de arquitectura en Tokio, que más tarde se expandió con oficinas en París y Nueva York, y desde entonces ha proyectado obras en todo el mundo, desde viviendas unifamiliares hasta museos de gran escala. En los inicios de su carrera también trabajó como comisario en la Axis Gallery, donde proyectó exposiciones para figuras como Emilio Ambasz, Alvar Aalto y Judith Turner. Fue durante la exposición dedicada a Aalto cuando desarrolló por primera vez las estructuras de tubos de papel que se convertirían en una seña de identidad de su obra. Continuó explorando tipologías domésticas experimentales a través de una serie de casas de estudio, entre ellas la Curtain Wall House, la Wall-Less House y la Naked House.

El uso pionero de materiales humildes y renovables —en particular el papel y la madera— ha suscitado un enorme interés internacional. Ya en 1986, Ban reconoció el potencial estructural de los tubos de cartón reciclables, un material resistente y fácil de procesar. Esta investigación culminó en obras como el Pabellón Japonés para la Exposición Universal de Hannover 2000, una estructura de 75 metros de longitud y 15 metros de altura construida íntegramente con tubos de cartón, cuyos materiales fueron reciclados tras la clausura del evento. Su trabajo con tubos de papel abarca desde refugios temporales para situaciones de emergencia hasta edificios permanentes como la Catedral de Cartón de Christchurch, en Nueva Zelanda, demostrando que materiales económicos pueden dar lugar a arquitecturas elegantes y duraderas.

De esta línea de investigación surgió lo que Ban ha definido como una “arquitectura de emergencia”, desarrollada en respuesta al crecimiento demográfico y a las catástrofes naturales. Sus viviendas de bajo coste emplean cajas de cerveza rellenas de arena como cimentación y tubos de cartón recubiertos de lámina como cerramientos; estas construcciones pueden levantarse en menos de siete horas y resultan considerablemente más resistentes que una tienda de campaña. Tras el terremoto de Kobe en 1995, Ban fundó la Voluntary Architects’ Network (VAN), una ONG dedicada a la ayuda humanitaria en contextos de desastre. Guiado por la convicción de que las competencias del arquitecto no deben reservarse a los privilegiados, VAN ha realizado más de 50 proyectos en 23 países, desde viviendas de papel para refugiados hasta sistemas de particiones para poblaciones desplazadas.

Paralelamente a este compromiso social, Ban ha impulsado importantes innovaciones en la arquitectura en madera a gran escala. Entre sus obras más destacadas se encuentran el Centre Pompidou-Metz, con su cubierta en forma de gridshell Vierendeel; el GC Osaka (2000), donde la madera se utilizó de manera ingeniosa para proteger el acero frente al fuego; el edificio de oficinas de Tamedia en Zúrich (2013), con un expresivo sistema de uniones de madera maciza; el Aspen Art Museum (2014); y Tamadic Nagoya (2021), donde se empleó madera contralaminada como encofrado permanente para crear un entorno de trabajo biofílico. El campus de Swatch y Omega en Biel, Suiza (2019), construido con 160.000 pies cúbicos de madera suiza de origen sostenible, constituye uno de los mayores proyectos de madera estructural del mundo. Otras obras, como el Nine Bridges Golf Clubhouse en Corea o la Cast Iron House en Nueva York (2025), ponen de manifiesto su sensibilidad hacia el contexto y su capacidad de innovación constructiva.

Ban es actualmente profesor de arquitectura en la Universidad de Keio y ha ejercido la docencia durante más de tres décadas en instituciones como Harvard, Cornell y Columbia. Su enfoque pedagógico enfatiza la construcción directa y a menudo implica a los estudiantes en proyectos de VAN, reforzando la idea de la arquitectura como una forma de servicio social.

En reconocimiento a su trayectoria excepcional y multifacética, Ban ha recibido numerosos galardones internacionales, entre ellos la Medalla Thomas Jefferson en Arquitectura (2005), el Premio Pritzker (2014), la Orden de las Artes y las Letras de Francia (2014), el Premio Madre Teresa de Justicia Social (2017), el Premio Princesa de Asturias de la Concordia (2022) y el Praemium Imperiale de Arquitectura (2024). La revista Time lo ha descrito como uno de los principales innovadores del siglo XXI en el ámbito de la arquitectura y el diseño. En conjunto, su experimentación material, su compromiso humanitario y su labor docente constituyen un recordatorio elocuente del potencial de la arquitectura para contribuir a un mundo más sostenible y equitativo.

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Publicado en: 2 de Mayo de 2025
Cita:
metalocus, SARA GENT
"Shigeru Ban utiliza papel reciclado, fibra de carbono y bambú para el pabellón Blue Ocean Dome" METALOCUS. Accedido el
<https://www.metalocus.es/es/noticias/shigeru-ban-utiliza-papel-reciclado-fibra-de-carbono-y-bambu-para-el-pabellon-blue-ocean> ISSN 1139-6415
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