El gusto moderno. Art déco en París, 1910-1935

09/04/2015. Exposición Fundación Juan March. [MAD] España 26/03/15 > 28/06/15
metalocus, SILVIA BATRES

Por primera vez en España, la Fundación Juan March nos presenta una muestra sobre el llamado "último estilo total" de la historia, art déco. La exposición nos acerca a más de trescientas cincuenta piezas de muy diferente índole, desde pinturas, hasta revistas pasando por perfumería entre otros. Combina reconstrucciones y recreaciones que testimonian el gusto moderno y el aire de un tiempo tan difícil de captar como presente en nuestra cultura contemporánea.

El gusto moderno. Art Déco en París, 1910-1935: exposición en Fundación Juan March, Madrid. Fotografía © Cortesía Fundación Juan March.

El gusto moderno. Art Déco en París, 1910-1935: exposición en Fundación Juan March, Madrid. Fotografía © Cortesía Fundación Juan March.

Boquilla Trompette, 1928. Cartier París. Platinum and gold, pink diamonds carving, calibrated emeralds carving, jet and coral. Photograph © Nils Herrmann. Cartier Collection. Courtesy of Fundación Juan March.

Boquilla Trompette, 1928. Cartier París. Platino y oro, diamantes talla rosa, esmeraldas talla calibrada, azabache y coral. Fotografía © Nils Herrmann. Cartier Collection. Cortesía Fundación Juan March.

SillónLC7, 1929. Charlotte Perriand. Chromium-plated steel, lacquer and leather. Photograph © F.L.C./ADAGP,Paris/CNAP. C.Devleeschauwer. Courtesy of Fundación Juan March.

Reja Diana, 1924. Edgar-William Brandt. Forged iron and bronze with patina. Musée d'art et d'histoire, Ville de Genève, Ginebra. Photograph © Musée d'art et d'histoire, Ville de Genève, Geneva. Courtesy of Fundación Juan March.

Los vestidos de Paul Poiret vistos por Georges Lepape, 1911. Georges Lepape. Lighted pochoir, on paper. Photograph © Victoria and Albert Museum, Londres. Courtesy of Fundación Juan March.

Los vestidos de Paul Poiret vistos por Georges Lepape, 1911. Georges Lepape. Pochoir iluminado, sobre papel. Fotografía © Victoria and Albert Museum, Londres. Cortesía Fundación Juan March.

Escritorio de dama con decoración de peces, 1940. Jean Dunand. Lacquer and painted egg shells. Collections du Mobilier national, Paris. Photograph © Isabelle Bideau. Courtesy of Fundación Juan March.

Escritorio de dama con decoración de peces, 1940. Jean Dunand. Laca y cáscara de huevo pintada. Collections du Mobilier national, París. Fotografía © Isabelle Bideau. Cortesía Fundación Juan March.

Madame Agnès, 1925-26. Jean Dunand. Lighted silver gelatin with gouache and applications of gold and silver leaf. Courtesy Galerie Michel Giraud, Paris. Photograph © Courtesy Galerie Michel Giraud, París. Courtesy of Fundación Juan March.

Vestido de noche Chimère, 1925. Jeanne Paquin. Blue silk and gold embroidered with Chinese dragons motifs and applications of beads, pearl and golden beads. Photograph © Victoria and Albert Museum, London. Courtesy of Fundación Juan March.

Simone Kahn, 1926. Man Ray. Gelatina de plata Reproducción póstuma de 1978. Galería Manuel Barbié. Colección Manuel Barbié-Nogares, Barcelona. Fotografía © Galería Manuel Barbié, Barcelona. Cortesía de Fundación Juan March.

Mowgli. Raymond DelaMowgli. Raymond Delamarre. Fotografía © Cortesía Fundación Juan March.

Transatlantico Normandie: vista de interior del gran salón, 1933-34. Roger-Henri Expert y Richard Bouwens van der Boijen. Gouche y acuarela sobre papel. Académie d'architecture/Cité de l'architecture et du patrimoine/Archives d'architecture du XXe siècle, París. Fotografía © Académie d'architecture/Cité de l'architecture et du patrimoine/Archives d'architecture du XXe siècle, París. Cortesía Fundación Juan March.

El gusto moderno. Art Déco en París, 1910-1935: exposición en Fundación Juan March, Madrid. Fotografía © Cortesía Fundación Juan March.

La exposición El gusto moderno. Art déco en París, 1910-1935, presente en la Fundación Juan March entre el 26 de marzo y el 28 de junio, quiere ofrecer la oportunidad de conocer, juzgar y disfrutar del que ha sido llamado “el último estilo total” de la historia: el difícilmente definible art déco. Ésta es la primera muestra que se le dedica en España y también la primera en celebrarse fuera de un museo generalista o de artes decorativas, en una institución con un programa de exposiciones centrado fundamentalmente en el arte moderno.

Lo que conocemos como art déco fue un estilo alternativo a la vanguardia: significó una modernidad más pragmática y ornamental que utópica y funcionalista y acabó convirtiéndose en el gran estilo del deseo y el gusto modernos, tan característicos de las sociedades occidentales y del capitalismo de las primeras décadas siglo XX.

Organización.-

El gusto moderno. Art déco en París, 1910-1935 se organiza en ocho secciones, cronológicas y temáticas, a través de las que se narra un fenómeno tan fascinante como poco conocido. Con más de trescientas cincuenta piezas de pintura, escultura, mobiliario, moda, joyería, perfumería, cine, arquitectura, vidrio, cerámica, laca y orfebrería, además de tejidos, encuadernaciones, fotografías, dibujos, planos, maquetas, carteles publicitarios y revistas, la exposición combina reconstrucciones y recreaciones que testimonian el gusto moderno y el aire de un tiempo tan difícil de captar como presente en nuestra cultura contemporánea.

El gusto moderno. Art déco en París, 1910-1935 se demora también en la presencia de lo exótico en el art déco –centrada en la Exposición Colonial de 1931 en París– y llega hasta mediados de los años treinta, cuando la peculiar modernidad del art déco se reúne y se mezcla con aquellas nuevas formas –las de Charlotte Perriand, Le Corbusier o Eileen Grey– habitualmente identificadas con la modernidad, de cuya historia el art decó, curiosa e injustamente, parece casi no haber formado parte.