Fjordenhus (Casa Fjord), situada entre el Vejle Fjord y el centro de la ciudad de Vejle, Dinamarca, es el primer edificio diseñado en su totalidad por el artista Olafur Eliasson y el equipo de arquitectura del Studio Olafur Eliasson, que será inaugurado el 9 de junio.
La arquitectura del edificio responde a sus entornos naturales e industriales. El acceso es a través de Havneøen (La Isla del Puerto) y fue encargado por KIRK KAPITAL. La nueva sede de la compañía ofrece una interpretación contemporánea de la idea de la obra de arte total, incorporando obras de arte realizadas por Olafur Eliasson especificamente para el lugar y con mobiliario e iluminación especialmente diseñados.

Al levantarse del agua, Fjordenhus genera una nueva y sorprendente conexión entre Vejle Fjord y el centro de la ciudad de Vejle, uno de los prósperos centros económicos de la península de Jutlandia. A medida que uno se mueve desde la estación de tren hacia el puerto, Fjordenhus aparece a través de la amplia plaza de Havneøen, un área residencial y comercial de uso mixto en desarrollo. Desde aquí, los residentes y visitantes pueden acceder a la planta baja de Fjordenhus a través de una pasarela peatonal o pasear por el embarcadero diseñado por el arquitecto paisajista Günther Vogt.

El nivel de entrada público, de doble altura del edificio está dedicado a la relación del edificio con el agua, llamando la atención sobre el plano donde la estructura se sumerge bajo la superficie, sus bordes curvos que enmarcan atisbos de las costas circundantes y el puerto. El edificio está atravesado por el puerto, y sus dos zonas acuosas son visibles desde las plataformas de observación. Tanto los espacios arquitectónicos como las obras de arte de Eliasson entablan un diálogo con la superficie siempre cambiante del agua.

Formado por cuatro cilindros que se cruzan, Fjordenhus se eleva a una altura de veintiocho metros (noventa y dos pies). Se han tallado volúmenes negativos redondos desde sus fachadas de ladrillo vidriada a medida para crear una extraordinaria declaración arquitectónica de complejas formas curvas, circulares y elípticas, muros de torsión y arcos parabólicos. En su entorno único, un híbrido de contextos urbanos naturales e industriales, el edificio destaca el futuro de Vejle como un centro no solo para la generación actual, sino también para las generaciones venideras.

Olafur Eliasson señala: "Estoy muy agradecido por la confianza que muestra la familia Kirk Johansen al invitarme, con mi estudio, a concebir a Fjordenhus. Esto nos permitió convertir años de investigación -en percepción, movimiento físico, luz, naturaleza y la experiencia del espacio- en un edificio que es a la vez una obra de arte total y una estructura arquitectónica completamente funcional. En el equipo de diseño, experimentamos desde el principio con la creación de un edificio orgánico que respondería al flujo y reflujo de las mareas, a la superficie brillante del agua, cambiando en diferentes momentos del día y del año. Las paredes curvas del edificio transforman nuestra percepción de él a medida que avanzamos a través de sus espacios. Espero que los residentes de Vejle abracen a Fjordenhus e identifiquen con ella como un nuevo punto de referencia para el puerto y su ciudad".

La finalización de Fjordenhus marca el cambio de las principales actividades arquitectónicas de Studio Olafur Eliasson a una nueva oficina internacional de arte y arquitectura, Studio Other Spaces (SOS), fundada por Eliasson y su colaborador Sebastian Behmann en Berlín en 2014. Como contraparte arquitectónica de Studio Olafur Eliasson, Studio Other Spaces será el vehículo para que Eliasson y Behmann lleven a cabo proyectos arquitectónicos experimentales e interdisciplinarios a gran escala de alcance similar a Fjordenhus, además de obras para el espacio público. Los proyectos se encuentran actualmente en desarrollo en todo el mundo, desde París hasta Addis Abeba.
 
El arquitecto Sebastian Behmann, jefe de diseño de Studio Olafur Eliasson, dice: "Durante todo el proceso, estuvimos muy atentos a la coreografía y la secuencia de espacios, utilizando la modulación de la luz y la acústica para realzar todos los aspectos sensoriales del edificio. Uno experimenta a Fjordenhus como una presencia escultórica en el puerto, una interacción de sólidos y vacíos. Estos vacíos, los principales puntos de interacción entre el interior y el exterior, son el principal elemento de diseño y forman el ventanas parabólicas de varias plantas. Nuestros clientes comprendieron el valor de dedicar la historia del terreno del edificio, junto a la plaza con su embarcadero, a la experiencia de la relación del edificio con su entorno, y al público."

Olafur Eliasson (Copenhague, 1967) estudió en la Real Academia de las Artes de Copenhague entre 1989 y 1995. Actualmente Eliasson vive y trabaja en Berlín y Copenhague. En 1995 el artista fundó en la capital alemana el Studio Olafur Eliasson, que cuenta actualmente con un equipo de cerca de cincuenta personas entre artesanos, arquitectos e historiadores del arte. Como profesor de la Universität der Künste de Berlín, Olafur Eliasson ha puesto en marcha el Institut für Raumexperimente (Instituto de Experimentación Espacial), un modelo innovador de educación artística que funciona desde 2009.

Eliasson representó a Dinamarca en la Bienal de Venecia de 2003 y ha expuesto su trabajo en numerosos museos internacionales como la Pinacoteca do Estado de São Paulo, el San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA), el Museum of Modern Art (MoMA) y el P.S.1. Contemporary Art Center de Nueva York, el Museum of Contemporary Art de Sidney, el Musée d’Art Moderne de París o el Hara Museum of Contemporary Art de Tokio, entre otros. Entre los proyectos a destacar: Three to now; Part of The Divine Comedy, llevado a cabo con Tomás Saraceno y Ai Weiwei para la Harvard University Graduate School of Design.

Como profesor de la Universität der Künste de Berlín, Olafur Eliasson ha puesto en marcha el Institut für Raumexperimente (Instituto de Experimentación Espacial), un modelo innovador de educación artística que funciona desde 2009. En 2012 lanzó el proyecto Little Sun, una lámpara que funciona con energía solar y que el artista desarrolló en colaboración con el ingeniero Frederik Ottesen para mejorar la vida de 1,6 mil millones de personas que, a lo largo de todo el planeta, no tienen acceso a la luz eléctrica.

Uno de sus proyectos más recientes, realizado en colaboración con el estudio Henning Larsen Architects, es el centro de conciertos y conferencias Harpa en Reykjavík (Islandia) que recibió el premio Mies van der Rohe de arquitectura en 2013.

Verklighetsmaskiner (Máquinas de la realidad) en el Moderna Museet en Estocolmo en 2015, se convirtió en el espectáculo más visitado del museo por un artista vivo. En 2016 Eliasson creó una serie de intervenciones para el palacio y los jardines de Versalles, incluyendo una enorme cascada artificial que entró en cascada en el Gran Canal.

Otros proyectos incluyen Studio Other Spaces, una oficina internacional de arte y arquitectura que fundó en Berlín en 2014 con el arquitecto Sebastian Behmann; Y Little Sun, un negocio social y un proyecto global que proporciona luz limpia y asequible y fomenta el desarrollo sostenible, con el ingeniero Frederik Ottesen.

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Sebastian Behmann. El arquitecto Sebastian Behmann, nacido en Alemania en 1969, ha trabajado con Olafur Eliasson desde 2001 y es director del departamento de diseño de Studio Olafur Eliasson, así como cofundador de Studio Other Spaces. Los principales proyectos con Eliasson incluyen Serpentine Gallery Pavilion 2007 en Londres, Cirkelbroen (The circle bridge) en Copenhague (2015) y Fjordenhus en Vejle, Dinamarca (2009-18), además de numerosas instalaciones, pabellones y exhibiciones internacionales.
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Studio Other Spaces, fundado por el artista Olafur Eliasson y el arquitecto Sebastian Behmann en Berlín en 2014, conecta el arte y la arquitectura a través de obras en proyectos de construcción interdisciplinarios y experimentales y obras de arte para el espacio público.

Buscando expandir la práctica de la arquitectura, su objetivo es encontrar métodos basados en experimentos para diseñar el espacio. Su implicación comienza analizando la situación y da como resultado la realidad del proyecto construido. Su trabajo refleja su enfoque de una práctica de arquitectura holística.

Olafur Eliasson (Copenhague, 1967) estudió en la Real Academia de las Artes de Copenhague entre 1989 y 1995. Actualmente Eliasson vive y trabaja en Berlín y Copenhague. En 1995 el artista fundó en la capital alemana el Studio Olafur Eliasson, que cuenta actualmente con un equipo de cerca de cincuenta personas entre artesanos, arquitectos e historiadores del arte. Como profesor de la Universität der Künste de Berlín, Olafur Eliasson ha puesto en marcha el Institut für Raumexperimente (Instituto de Experimentación Espacial), un modelo innovador de educación artística que funciona desde 2009.

Eliasson representó a Dinamarca en la Bienal de Venecia de 2003 y ha expuesto su trabajo en numerosos museos internacionales como la Pinacoteca do Estado de São Paulo, el San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA), el Museum of Modern Art (MoMA) y el P.S.1. Contemporary Art Center de Nueva York, el Museum of Contemporary Art de Sidney, el Musée d’Art Moderne de París o el Hara Museum of Contemporary Art de Tokio, entre otros. Entre los proyectos a destacar: Three to now; Part of The Divine Comedy, llevado a cabo con Tomás Saraceno y Ai Weiwei para la Harvard University Graduate School of Design.

Como profesor de la Universität der Künste de Berlín, Olafur Eliasson ha puesto en marcha el Institut für Raumexperimente (Instituto de Experimentación Espacial), un modelo innovador de educación artística que funciona desde 2009. En 2012 lanzó el proyecto Little Sun, una lámpara que funciona con energía solar y que el artista desarrolló en colaboración con el ingeniero Frederik Ottesen para mejorar la vida de 1,6 mil millones de personas que, a lo largo de todo el planeta, no tienen acceso a la luz eléctrica.

Sebastian Behmann. El arquitecto Sebastian Behmann, nacido en Alemania en 1969, ha trabajado con Olafur Eliasson desde 2001 y es director del departamento de diseño de Studio Olafur Eliasson, así como cofundador de Studio Other Spaces. Los principales proyectos con Eliasson incluyen Serpentine Gallery Pavilion 2007 en Londres, Cirkelbroen (The circle bridge) en Copenhague (2015) y Fjordenhus en Vejle, Dinamarca (2009-18), además de numerosas instalaciones, pabellones y exhibiciones internacionales.
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