El resultado es una solución que honra el legado histórico de una bola de ácido industrial al tiempo que reimagina su contexto y su representación para enfocarla más nítidamente. La firma tomó materiales asociados con el trazado de líneas de calzadas, revestimientos de tráfico de perlas de vidrio reflectantes de alto índice, y lo aplicó a la bola de ácido para crear una baliza reflectora de luz. Es un concepto lo-fi, de alto diseño.
Descripción del proyecto por Mutuus Studio
Ubicado a lo largo de la revitalizada línea de costa de Bellingham, el acumulador de ácido de la extinta fábrica de tejidos de Georgia Pacific se ha transformado en una nueva instalación de arte público ubicada en Waypoint Park a lo largo de Whatcom Waterway. Financiado por el programa One Percent for the Arts de la ciudad tras la convocatoria internacional de propuestas para el "diseño, fabricación e instalación de adornos" para la bola de ácido, la propuesta de diseño ganadora fue la de Mutuus Studio, un estudio interdisciplinar de Seattle. La filosofía se basa en una estrecha interacción entre la arquitectura, el arte y la exploración de materiales.
“El programa Percent for the Arts asigna el 1% del presupuesto de nuestros proyectos más grandes para la incorporación de obras de arte. La bola de ácido es particularmente emocionante porque utiliza una pieza fenomenal de equipo industrial de una manera nueva e interesante, proporcionando un hito único para Waypoint Park que honra la historia del sitio ".
Darby Cowles, planificador senior de la ciudad de Bellingham
La esfera de alrededor de 1938 (aproximadamente 30 pies de diámetro y más de 400,000 libras) se usó una vez como parte de un sistema de alivio que contenía líquido y gas de los tanques de digestores cercanos que rompían astillas de madera con presión y ácido. Se mantuvo como un artefacto poderosamente auténtico que conecta a la comunidad con el poderoso pasado industrial de Bellingham. "Hay un deseo real de entender estos objetos y llevarlos al futuro para que las personas puedan entender no solo una industria, sino también el movimiento del tiempo", afirma Saul Becker, de Mutuus Studio. Reconociendo tanto su historia como su nueva vida, el artefacto transformado se titula Waypoint, un lugar de parada en un viaje.
Comenzamos preguntandonos: “¿Cuál es el movimiento grande más pequeño que podemos hacer?”, Señala Kristen Becker, de Mutuus Studio. El concepto del estudio es intencionado para mostrar honestamente el carácter industrial del artefacto manteniendo la integridad de la forma y la pieza existentes. Los conceptos iniciales que aumentaban, perforaban, cortaban y / o cambiaban el objeto en algo diferente fueron rápidamente desechados.
El enfoque de diseño de la empresa es simple y básico. En su núcleo, es un movimiento MACRO a escala urbana, combinado con un movimiento MICRO a escala elemental. A una escala macro, al reposicionar la bola en el borde del agua, se convierte en una baliza desde la tierra y el agua, y un término visual con respecto al eje existente de la escalera del palacio de justicia. La nueva ubicación del artefacto atrae a la gente al sitio para explorar y acercarse al artefacto que lo conecta tanto a la ciudad como a la orilla del agua.
"Cuando pensamos en un recubrimiento duradero, de bajo mantenimiento, resistente al vandalismo y al clima, nos dimos cuenta de que lo más apropiado podría ser el recubrimiento utilizado para autopistas y carreteras." Se sorprendieron continuamente experimentando con este humilde material y quedaron fascinados por la forma en que la luz rebotaba e interactuaba con el entorno próximo.
"Waypoint" fue levantado y se trasladó a más de 300,00 m de su emplazamiento original cerca del histórico Granary Building / Edificio del Granero al recientemente inaugurado Parque de Waypoint de 13,35Ha (33 acres). Desde una linterna hasta los faros de un automóvil que pasa, desde un rayo de sol hasta una luna menguante, "Waypoint" aprovecha la luz del entorno de la ciudad de Bellingham y cambia a través de cada estación, durante el día y la noche.
Kristen Becker, de Mutuus Studio, comenta: "Como diseñadores y artistas, esa fue una parte realmente importante, ya que tiene algo para que no sea solo esta pieza que se ve una vez y se archiva, sino que es algo a lo que quieres volver y experimentar con una luz diferente".
Criterios del proyecto.
Utilizar la forma existente y los detalles del artefacto bola de ácido.
Atraer a las personas al sitio y explorar, acercarse y apreciar el artefacto.
Reimaginar los usos de los materiales básicos y la tecnología de una manera creativa.
Implementar el proyecto dentro del plazo previsto y el presupuesto disponible.
Agregar elementos duraderos, de bajo mantenimiento, resistentes al vandalismo y al clima.
Crea un impacto visual dinámico.
