Una célebre fotografía, de importante valor artístico e histórico, es el motor que dio origen a «Alberti, Bonet, Mandello. Poeta y pintor, arquitecto, fotógrafa. Historias en torno a La Gallarda» realizado por Rafael Lorente Mourelle junto a Alicia Cagnasso. La imagen en cuestión fue tomada por la fotógrafa franco-alemana Jeanne Mandello y registra al poeta y pintor gaditano, Rafael Alberti (1902-1999), en su casa La Gallarda de Cantegril (Punta del Este, Uruguay) junto a su obra llamada «Panel de la amistad».

El libro, publicado hace algunos años, está especialmente vigente por la necesaria permanencia de la historia excepcional de sus protagonistas y por las circunstancias que generaron su encuentro. Migraciones que se convierten en cíclicas, consecuencia de contextos dramáticos que, de una u otra manera, parecen querer repetirse, algo que su recuerdo debería hacernos posicionarnos ante la intolerancia.

El libro cuenta con un excepcional elenco de colaboradores que han aportado sus escritos para realizar una visión extraordinariamente caleidoscópica, actual e interesante de la historia de una amistad excepcional, cuyo encuentro fue especialmente fructífero.

La vivienda, ubicada en la avenida Abraham Lincoln en la parada 15 de la playa Mansa, fue proyectada hacia 1945 por el conocido arquitecto Antonio Bonet Castellana (1913-1989), durante aquellos años exiliado tras la Guerra Civil española. La fotografía, tomada en 1947, presenta a Alberti de pie frente al mural de su autoría, pintado en la fachada de La Gallarda.

El «Panel de la amistad» mide 1,90 × 1,50 metros y está conformado por 10 paneles de 0,25 × 0,56 metros dispuestos en dos filas verticales de cinco paneles cada una. La pintura-mural es un homenaje explícito a la amistad: «A mis amigos, a los lejanos, del otro lado del mar y a los que en estas tierras me acompañan».

Alberti, Antonio Bonet y Jeanne Mandello son los tres personajes principales del relato de este libro de Rafael Lorente Mourelle y Alicia Cagnasso, que, acompañados por otros personajes relacionados, fueron ejemplos de exiliados que deberieron abandonar sus tierras por causas dramáticas como: la caída de la Segunda República española, la emergencia de la dictadura franquista, la oprobiosa persecución y muerte de millones de judíos durante el III Reich.

El Uruguay supo identificarse como un lugar de refugio y acogida. En ese sentido, este libro es un homenaje a quienes en estas tierras encontraron la paz y los medios que posibilitaron seguir adelante con sus vidas y sus historias.

Rafael Alberti, Cartel de Coñac Osborne Tres Ceros. Gouache sobre papel, 44 x 39 cm, 1920-1922. (Fundación Gregorio Prieto, Valdepeñas.) /  Rafael Barradas, Acuarela. Acuarela sobre papel, 24 x 17 cm, 1917. (MNAV, Montevideo.)

Rafael Alberti, Cartel de Coñac Osborne Tres Ceros. Gouache sobre papel, 44 x 39 cm, 1920-1922. (Fundación Gregorio Prieto, Valdepeñas.) /  Rafael Barradas, Acuarela. Acuarela sobre papel, 24 x 17 cm, 1917. (MNAV, Montevideo.)

Por un largo periodo de tiempo, el mural se dio por desaparecido ya que actualmente no integra la fachada de La Gallarda. En realidad, la célebre obra de Alberti fue trasladada al interior de la vivienda para su preservación. El hallazgo del panel real y el acercamiento a su materialidad, con la pintura que lo decora, sirvieron como punto de partida de este proyecto, que se propone rescatarlo luego de un silencio de más de cincuenta años.

La publicación se organiza presentando inicialmente un perfil sintético de los tres protagonistas y sus vínculos, para luego desarrollar, en 10 capítulos, los personajes que integran cada una de las divisiones del «Panel de la amistad».

Dibujos de Antonio Bonet. Apuntes de construcción, 1933. (Archivo Lucía Lombardi.)

Dibujos de Antonio Bonet. Apuntes de construcción, 1933. (Archivo Lucía Lombardi.)

Índice
Introducción
Prólogo. Juan Manuel Bonet
Prefacio I. La Guerra Civil
Prefacio II. El exilio republicano
Rafael Alberti
Rafael Alberti- Pintor
Rafael Alberti- Poeta
Antonio Bonet
Jeanne Mandello
Los paneles:

1. Antonio Bonet y Ana María (Martí)
2. Gonzalo Losada
3. Giselda Zani
4. Alberto Ugalde y Odette (Desvignes)
5. Theo y Mariusa
(Theo Verbrugghe y Mariusa Fernández Beyro)
6. Bautista Saint-Jean
7. Norah Lange y Oliverio Girondo
8. Pablo Picasso
9. Mauricio Litman
10. Alejandro Casona y Rosalía (Martín)

Gran Cine Plaza (Arq. Rafael Lorente Escudero), fotos de Jeanne Mandello, a comienzos de los cincuenta. (Archivo Rafael Lorente Mourelle/ Fundación Mandello.)

Gran Cine Plaza (Arq. Rafael Lorente Escudero), fotos de Jeanne Mandello, a comienzos de los cincuenta. (Archivo Rafael Lorente Mourelle/ Fundación Mandello.)

El proyecto del libro fue presentado a Fondos Concursables para la Cultura del Ministerio de Educación y Cultura del Uruguay, en la sección Proyectos Editoriales, y fue seleccionado para su publicación y apoyo.

Más información

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Título
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Alberti, Bonet, Mandello. Poeta y pintor, arquitecto, fotógrafa. Historias en torno a La Gallarda.

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Concepción y coordinación
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Rafael Lorente Mourelle.

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Textos
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Alicia Cagnasso, Rafael Lorente Mourelle, Juan Manuel Bonet, Sandra Nagel, (Otros autores se indican en cada caso).

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Equipo de proyecto
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Diseñador Gráfico / Proceso de imágenes.- Rodolfo Fuentes, NAO. 
Corrección del texto.- Maqui Dutto.

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Impresión
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Gráfica Mosca. 

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Con el apoyo de
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Aitana Alberti León (hija de Rafael Alberti y María Teresa León), Victoria Bonet Martí (hija de Antonio de Bonet Castellana y Ana María Martí), Sandra Nagel, Juan Manuel Bonet, Annette Ugalde Desvignes, Cristina Arredondo, Jorge Nudelman, Jorge Mara, Galería Guillermo de Osma (Madrid), José Ignacio Abeijón, Ricardo Ramón, Centro Cultural de
España, Mecha Gattás, Flia. Girondo-Lange, Xavier Rius Xirgu, Luis Rodríguez Sánchez, Lucía Mourelle, Lucía Lombardi, Adriana Lalanne, Isabel Mandello, James Bauer, Flia. Losada, Flia. Martínez Boedo, Darío Arce, Rodolfo López Rey, Xosé Luis Suárez Canal, Santiago Vitureira, Enrique Aguerre, Diana Reches.

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Promotor
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Proyecto seleccionado por Fondo Concursable para la Cultura - MEC - 2018. 

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Fechas
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2019.

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ISBN
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978-9974-94-664-4. 

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Depósito legal
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376.695. 

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Localización
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Montevideo, Uruguay. 

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Fotografía
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Álvaro Zinno, Rodolfo Fuentes, Ramiro Rodríguez Barilari. (Otros autores se indican en cada imagen).

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Rafael Lorente, nacido en Montevideo el 21 de marzo de 1940, ha desarrollado una trayectoria que combina la arquitectura con las artes plásticas, mostrando brillantez en ambos campos. Comenzó su actividad docente en el Taller Bayardo y se graduó como arquitecto en 1966 por la Facultad de Arquitectura de la Universidad de la República, en Montevideo. Ese mismo año obtuvo el primer premio en el concurso para la sede de la Asociación de Empleados Bancarios del Uruguay, en colaboración con Rafael Lorente Escudero y Juan José Lussich. Entre 1971 y 1975 ejerció como Jefe de Proyectos y Coordinador del sector Vivienda del Centro Cooperativista Uruguayo, y en 1982 participó en proyectos del Departamento de Automotores del Banco de Seguros del Estado junto a Conrado Pintos. Posteriormente, en 1997, colaboró en la obra del Liceo Francés Jules Supervielle con Jorge Gibert y Fernando Giordano.

Paralelamente, Lorente desarrolló su vocación artística como alumno del Taller Torres García, bajo la guía de José Gurvich y Guillermo Fernández. Su obra plástica incluye, entre otros, el Monumento a la Justicia, ubicado frente a la Suprema Corte de Justicia en Montevideo. En reconocimiento a su trayectoria, en 2001 recibió el Premio Morosoli de Plata, y en 2015 el Museo Nacional de Artes Visuales de Montevideo realizó una exposición retrospectiva que reunió lo más significativo de su carrera artística.

Como arquitecto, Lorente ha dejado una huella significativa en la ciudad de Montevideo y más allá. Entre sus proyectos destacan las rehabilitaciones del Centro Cultural de España (2000-2003), de la Embajada y Centro Cultural de México (2007) y del Museo Gurvich (2015), así como la construcción del nuevo edificio del Liceo Francés, frente al puerto del Buceo. También es notable su intervención en la tensoestructura de la céntrica Plaza Fabini, un ejemplo de su capacidad para integrar funcionalidad y expresión formal.

Su obra ha sido ampliamente reconocida: Premio Morosoli de Plata (2001), Premio Nacional de Arquitectura (2002), Mención Especial de la UNESCO a la Arquitectura de la Educación (2004) y Primer Premio a la intervención Patrimonial en la Bienal de Arquitectura de Quito (2006). Lorente encarna así una carrera donde la arquitectura y el arte dialogan continuamente, ofreciendo contribuciones significativas a la cultura y al paisaje urbano de Uruguay.

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Alicia Cagnasso Folgueira es profesora de Literatura egresada del Instituto de Profesores Artigas y profesora de Inglés.

Prepara actualmente la tesis final de la Maestría en Literatura Latinoamericana de la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación (UdelaR).

En coautoría con Rogelio Martínez ha publicado Crónica del exiio de Mercedes Pinto en Uruguay (Montevideo, Ed. Bergamín, 2007) y Rafael Alberti, María Teresa León y Aitana Alberti en Uruguay (Buenos Aires, Losada, 2014). Es autora de artículos sobre autores del exilio republicano español en obras colectivas de universidades de Birmingham, de París Nanterre y de Lille.

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Rafael Alberti (El Puerto de Santa María, Cádiz, España, 16 de diciembre de 1902 – El Puerto de Santa María, Cádiz, España, 28 de octubre de 1999) fue un poeta, escritor y pintor español, perteneciente a la Generación del 27 y considerado una de las figuras fundamentales de la literatura española del siglo XX.

En 1917 se trasladó con su familia a Madrid, donde comenzó su trayectoria artística dedicándose inicialmente a la pintura. En 1920 participó en el Salón de Otoño y en 1922 expuso sus obras en el Ateneo de Madrid. Su interés por la literatura lo llevó a escribir sus primeros poemas, reunidos posteriormente en Marinero en tierra, obra por la que recibió el Premio Nacional de Literatura en 1925. Durante estos años frecuentó la Residencia de Estudiantes y estableció relaciones con Federico García Lorca, Salvador Dalí, Luis Buñuel, Jorge Guillén y otros miembros de las vanguardias culturales españolas.

Su producción literaria evolucionó desde la poesía de inspiración popular hacia las investigaciones surrealistas de Sobre los ángeles (1929) y una poesía de creciente compromiso político y social. En 1932 contrajo matrimonio con la escritora María Teresa León, con quien fundó la revista Octubre en 1933. Durante la Guerra Civil española participó activamente en la defensa de la República, colaborando con la Alianza de Intelectuales Antifascistas y en publicaciones como El Mono Azul.

Tras la derrota republicana en 1939, inició un prolongado exilio que lo llevó primero a Francia y posteriormente a Argentina y Uruguay. Durante su estancia en América continuó desarrollando una intensa actividad literaria y pictórica, publicando obras como Entre el clavel y la espada (1941), A la pintura (1945–1948) y Retornos de lo vivo lejano (1952). Su producción de este periodo estuvo marcada por la memoria, el exilio y el diálogo entre poesía y artes plásticas.

En Uruguay estableció una estrecha relación con el arquitecto Antonio Bonet Castellana y la fotógrafa Jeanne Mandello. En 1945, Bonet proyectó para Alberti y María Teresa León la residencia La Gallarda, en Punta del Este, donde el poeta realizó el «Panel de la amistad», una composición pictórica dedicada a diferentes amigos y personalidades de su entorno cultural. En 1947, Jeanne Mandello fotografió a Alberti junto a esta obra, creando una imagen que documenta el encuentro entre poesía, pintura, fotografía y arquitectura.

Esta relación fue recuperada en el libro Alberti, Bonet, Mandello. Poeta y pintor, arquitecto, fotógrafa. Historias en torno a La Gallarda (2019), escrito por el arquitecto Rafael Lorente Mourelle y Alicia Cagnasso. La publicación reconstruye las trayectorias de los tres protagonistas y las relaciones personales y culturales que se desarrollaron alrededor de La Gallarda durante el exilio, tomando como punto de partida la fotografía realizada por Mandello y el redescubrimiento del «Panel de la amistad».

En 1963 se trasladó a Roma, donde continuó su actividad literaria y artística hasta su regreso a España en 1977, tras la recuperación de la democracia. Ese mismo año fue elegido diputado por el Partido Comunista de España, aunque renunció a su escaño para continuar dedicándose a la literatura y a las actividades culturales. Entre sus numerosos reconocimientos destaca el Premio Miguel de Cervantes, recibido en 1983, así como su nombramiento como miembro de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en 1989.

Su relación con las artes plásticas y la arquitectura, presente a lo largo de toda su trayectoria, tuvo también continuidad en publicaciones contemporáneas. La revista METALOCUS, en su número 06/07 (página 45), publicó de forma inédita «Sonsonete de La Coca-Cola», incorporando su voz poética a una publicación dedicada a las relaciones entre arquitectura, arte y cultura contemporánea.

Su legado comprende una extensa producción poética, teatral, memorialística y pictórica, en la que la experimentación artística, el compromiso político y la memoria del exilio constituyen algunas de sus principales líneas de trabajo.

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Antoni Bonet i Castellana, conocido como Antonio Bonet (Barcelona, 13 de agosto de 1913 – Barcelona, 12 de septiembre de 1989), fue un arquitecto, urbanista y diseñador español, residente en el Río de la Plata durante gran parte de su vida.

Comenzó su carrera profesional junto a los arquitectos Josep Lluís Sert y Josep Torres Clavé, con quienes ayudó a fundar el MIDVA (Muebles y Decoración para la Vivienda Actual). En 1933, Antonio Bonet viajó en el Patris II de Marsella a Atenas para asistir al IV Congreso CIAM (Congreso Internacional de Arquitectura Moderna) como estudiante asociado al grupo GATEPAC (Grupo de Artistas y Técnicos Españoles para el Progreso de la Arquitectura Contemporánea), participando en sus actividades. El viaje, que terminaría en Atenas (donde se fotografiaría frente a las ruinas del Partenón con sus compañeros Josep Lluís Sert y Josep Torres Clavé), le dio la oportunidad de contactar con los principales protagonistas del Movimiento Moderno.

En 1936, coincidiendo con el inicio de la Guerra Civil, apenas finalizados sus estudios de arquitectura, viajó a París, donde comenzó a trabajar en el estudio de Le Corbusier. Allí participaría como estudiante en el montaje del Pabellón de la República Española, proyectado por Josep Lluís Sert y Luis Lacasa, en la Exposición Internacional de París (1937). El pabellón sería un reflejo de participaciones extraordinarias, entre las que cabe destacar las de Pablo Picasso, Joan Miró, Julio González, Alberto Sánchez y Alexander Calder. Picasso tendría un espacio privilegiado pensado para mostrar el cuadro del «Guernica», con unas dimensiones murales de 349,3 × 776,6 cm. Ese mismo año tendría la oportunidad de asistir al V Congreso CIAM.

Durante aquellos años en París participaría en el desarrollo de proyectos de Le Corbusier, como el anteproyecto de las Maisons Jaoul (1937) o el Pabellón del Agua para la Exposición Internacional de Lieja (1938), y conocería al arquitecto y pintor chileno Roberto Matta.

En 1938, Bonet, en plena Guerra Civil española, decidió emigrar al Río de la Plata, exiliándose en Argentina, donde vivió durante décadas, alternando su residencia entre Argentina y Uruguay (en especial, en Punta Ballena). Siguiendo el espíritu del GATEPAC, fundó el Grupo Austral con dos de sus compañeros conocidos en el estudio de Le Corbusier, Juan Kurchan y Jorge Ferrari-Hardoy. Con ellos mantuvo una intensa actividad en la difusión de los principios de la Arquitectura Moderna, a través de diferentes manifiestos de vanguardia y publicaciones.

Una de estas expresiones paradigmáticas de los principios del Movimiento Moderno cristalizaría en 1938 con la creación del mítico sillón BKF (bautizado con las siglas de los apellidos de sus autores, Antonio Bonet, Juan Kurchan y Jorge Ferrari Hardoy), premiado desde muy temprano en muestras de interiorismo en Buenos Aires en 1940, y que recibió el primer premio en el Primer Salón de Artistas Decorativos de 1943. Actualmente está presente en la colección permanente del MoMA de Nueva York desde 1943, aunque sorprende que la autoría del mismo durante mucho tiempo estuviese asignada al argentino Jorge Ferrari Hardoy y  siga mencionando hoy como nombre alternativo Chair Hardoy.

En 1943, Bonet fundó el Grupo OVRA (Organización de la Vivienda Integral en la República Argentina), en el que actuó como secretario, y en 1957 fundó la revista Mirador, órgano difusor del arte y la ciencia modernos. Su producción americana abarca desde el diseño de mobiliario hasta el urbanismo, incluyendo planes como la Reconstrucción de San Juan (1944), la Urbanización de Punta Ballena (1945–1948), la Urbanización del Bajo Belgrano en Buenos Aires (1948) y el Plan Sur de Buenos Aires (1956), en los que introdujo el pensamiento racionalista en propuestas de carácter orgánico.

Entre su obra construida, sobresale la Casa de Estudios para Artistas, un edificio en esquina entre las calles Paraguay y Suipacha, en Buenos Aires, proyectado y terminado entre 1938 y 1939, en colaboración con Abel López Chas y Alejandro Vera Barros. El edificio es considerado un manifiesto de una arquitectura excepcional, una obra catalogada por muchos como racionalista, orgánica y surrealista, por su innovadora combinación de bóvedas tabicadas (cuyo tratamiento escultórico había sido ensayado en las Maisons Jaoul), elementos de tradición popular como los pavimentos de cerámica, taburetes y objetos de fibras naturales, que dialogan por todo el edificio con materiales modernos. El ático del edificio sería el hogar de Bonet en Buenos Aires hasta 1941.

En 1941, realizó el conjunto de casas en Martínez, en colaboración con Peluffo y Vivanco, a las que siguieron la casa Daneri (1944), con Zalba, y numerosas viviendas en la urbanización de Punta Ballena, entre ellas las casas Berlingieri, Cuatrecasas, Booth y La Rinconada, además del restaurante La Solana del Mar, obra central de este periodo. Construyó también La Gallarda (1945), casa para Rafael Alberti en Punta del Este, y la casa Oks en Buenos Aires (1953), además de edificios singulares como el Terraza Palace, en Mar del Plata (1957), y la Galería de las Américas, en Córdoba (1958).

Su regreso a España sería paulatino y estuvo precedido por su asistencia como delegado uruguayo-argentino al VII Congreso del CIAM, celebrado en Bérgamo, Italia, en 1949. Allí presentó la conferencia «Nuevas precisiones sobre arquitectura y urbanismo». La conferencia la ilustró con diapositivas y una película documental, «La ciudad frente al río» (1948), realizada por Enrico Gras, donde se mostraba el Conjunto Habitacional Bajo Belgrano de Buenos Aires (1949).

Desde Argentina proyectó la Casa Mur en Barcelona (1944) y, posteriormente, la vivienda unifamiliar La Ricarda, en El Prat de Llobregat (1949–1963), por la que recibió el Premio Extraordinario FAD (1958–1976). Abrió estudios en Barcelona y Madrid a partir de 1959 (la casa Rubio en Cap Salou, Tarragona, es de 1959), colaborando habitualmente con Josep Puig Torné, lo que le aportaría un gran volumen de encargos en España que facilitaron que terminase instalándose definitivamente en España en 1963. Sus obras, que incluyen el urbanismo, se concentran en el arco mediterráneo: Málaga, Murcia, Tarragona, Barcelona y Gerona. Tras su regreso, Bonet era considerado un arquitecto de prestigio y, en 1960, el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona, a cargo de Alexandre Cirici-Pellicer, organizó una exposición de su obra.

Entre 1960 y 1965 proyectó, con Puig Torné, el complejo residencial Pine Beach, en Gavà Mar, por encargo de la sociedad FAESA de la familia Guardans Cambó, un ejemplo de arquitectura racionalista vinculada a los principios de la Bauhaus y del GATEPAC. En Cataluña realizó una amplia producción que abarca desde viviendas unifamiliares —como las casas Rubió, Castanera, Cruylles y Rubio— y conjuntos residenciales, hasta bloques de viviendas y obras singulares como el Canódromo de la Meridiana (1962), Premio FAD 1963, el Centro de Recuperación para la Mutua Metalúrgica de Cataluña, en Cambrils (1970), y diversos proyectos de urbanización turística y propuestas urbanas radicales para el urbanismo de Barcelona, como el Plan de Montjuïc (con Bohigas y Martorell) y el Plan de la Ribera (1964).

En Madrid desarrolló obras de gran relevancia, entre ellas el Banco de Madrid, con una innovadora fachada de muro cortina, en la Carrera de San Jerónimo (1959), en colaboración con Manuel Jaén Albaitero, José María Bosch Aymerich y Carlos García San Miguel, varios edificios de viviendas, el Barrio Retiro II (1971) y el Consejo General de Médicos —actual Tribunal Constitucional—, en colaboración con Francisco González Valdés, proyectado en 1973. Este último se construyó entre 1972 y 1974 y fue destinado posteriormente a sede del Tribunal Constitucional, institución constituida solemnemente en 1980, que se trasladó definitivamente al edificio en septiembre de 1981.

Consideraba la arquitectura como una materia ordenadora en la vida del hombre y creía que la actividad del arquitecto se extendía desde la concepción de un mueble hasta el planeamiento de una ciudad. Una de sus constantes fue el esfuerzo por integrar las diversas escalas del hábitat humano, investigando nuevos materiales y formas para conseguir espacios arquitectónicos y objetos al servicio de la sociedad.

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Jeanne Mandello (Fráncfort del Meno, Alemania, 18 de octubre de 1907 – Barcelona, España, 17 de diciembre de 2001), nacida Johanna Mandello, fue una fotógrafa alemana de origen judío, nacionalizada uruguaya, considerada una de las pioneras de la fotografía moderna y experimental en América Latina.

En 1926 se trasladó a Berlín para estudiar fotografía en la escuela Lette-Verein, donde completó su formación en 1928. Durante este periodo realizó prácticas en el estudio de Paul Wolff y Alfred Tritschler, donde se familiarizó con el uso de la cámara Leica. Influida por la Nueva Visión, la Bauhaus y las vanguardias europeas, comenzó a experimentar con los encuadres, la luz y las posibilidades expresivas del medio fotográfico. En 1929 inició su actividad profesional en Fráncfort, donde abrió su propio estudio.

En enero de 1934, tras la llegada del nazismo al poder, se exilió en París junto a su marido, el fotógrafo Arno Grünebaum, con quien desarrolló una intensa actividad profesional bajo el nombre de Mandello. Durante esta etapa trabajó principalmente en fotografía de moda y publicidad, incorporando procedimientos experimentales próximos al surrealismo y a las investigaciones fotográficas de Man Ray.

La ocupación alemana de Francia provocó un segundo exilio. En 1941 llegó a Montevideo, Uruguay, donde continuó su trayectoria profesional y amplió sus investigaciones hacia el retrato, el paisaje, la naturaleza y la arquitectura. Su producción incorporó técnicas como la solarización, el fotograma y el fotomontaje, explorando las relaciones entre luz, geometría, abstracción y composición. Durante estos años fotografió obras de arquitectura moderna uruguaya, entre ellas las del arquitecto Rafael Lorente Escudero, y retrató a personalidades culturales como Joaquín Torres García, Rafael Alberti y Jules Supervielle.

Una de sus fotografías más conocidas es la realizada en 1947 al poeta y pintor Rafael Alberti junto al «Panel de la amistad», pintado por el propio Alberti en su residencia La Gallarda, en Punta del Este, proyectada en 1945 por el arquitecto Antonio Bonet Castellana. Esta imagen constituye el punto de partida del libro Alberti, Bonet, Mandello. Poeta y pintor, arquitecto, fotógrafa. Historias en torno a La Gallarda (2019), escrito por el arquitecto Rafael Lorente Mourelle y Alicia Cagnasso. La publicación reconstruye las trayectorias y relaciones culturales de estos tres exiliados, así como el círculo de artistas e intelectuales representados en el mural, y contribuye a recuperar la importancia de la obra de Mandello en la historia cultural y arquitectónica de Uruguay.

En 1952 presentó, junto a Arno Grünebaum, una exposición en el Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM Rio). En 1953 se separó de su marido y se trasladó a Brasil, donde continuó su actividad fotográfica. Entre 1959 y 1960 se estableció en Barcelona junto a su segundo marido, el periodista Lothar Bauer, donde retomó su actividad profesional y permaneció hasta su fallecimiento en 2001.

Su obra ha sido recuperada progresivamente mediante investigaciones y exposiciones, como la de «Mandello. Fotografías 1928–1997», presentada en Barcelona en 1997, e Imágenes de una fotógrafa exiliada, organizada en Montevideo en 2012. En 2021, la Embajada de Francia en Uruguay y el Centro de Fotografía de Montevideo crearon el Premio Jeanne Mandello, dedicado a impulsar la creación fotográfica contemporánea.

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Publicado en: 7 de Septiembre de 2025
Cita:
metalocus, JOSÉ JUAN BARBA, AGUSTINA BERTA
"Una amistad eterna. «Alberti, Bonet, Mandello. Historias en torno a La Gallarda» por Lorente Mourelle + Cagnasso" METALOCUS. Accedido el
<https://www.metalocus.es/es/noticias/una-amistad-eterna-alberti-bonet-mandello-historias-en-torno-la-gallarda-por-lorente> ISSN 1139-6415
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