Albert Frey y Lina Bo Bardi, vanguardistas de la Casa Moderna, en una exposiciónen el Palm Springs Art Museum
17/09/2017.
[Palm Springs - CA] EEUU
metalocus, ÁNGEL BLANCO
metalocus, ÁNGEL BLANCO
Esta exposición es parte de la iniciativa liderada por Getty, Pacific Standard Time: LA / LA, una ambiciosa y extensa exploración del arte latinoamericano y latino en diálogo con Los Ángeles. Ha sido organizada por organizada por el Dr. Daniell Cornell, The Donna y Cargill MacMillan Jr., Director de Arte, Palm Springs Art Museum y el Dr. Zeuler R. Lima, Profesor Asociado, Escuela de Diseño y Artes Visuales, Universidad de Washington en St. Louis.
Palm Springs Art Museum, vista de sala.
Palm Springs Art Museum, vista de sala.
Palm Springs Art Museum, vista de sala.
Palm Springs Art Museum, vista de sala.
Albert Frey, Casa Frey II, Palm Springs, CA, 1963-64, vista desde el sureste, fotografía de François Halard, 1995, Cortesía François Halard.
Albert Frey, Casa Frey II, Palm Springs, CA, 1963-64, vista desde el suroeste, fotografía de François Halard, 1995, Cortesía de François Halard.
Frey House II, 2016. Fotografía © Iwan Baan
La Casa de vidrio, de Lina bo Bardi, poco después de su finalización.
Lina Bo Bardi, Casa de vidrio, São Paulo, Brasil, 1949-1952, Lina en la escalera de entrada, fotografía de Francisco Albuquerque, 1952, Cortesía del Instituto Lina Bo y P. M. Bardi
Lina Bo Bardi, Casa de vidrio, São Paulo, Brasil, 1949-1952, vista desde el noreste, fotografía de Nelson Kon, 2002, Courtesy Nelson Kon
A. Lawrence Kocher and Albert Frey, Kocher Canvas Weekend House, Northport, NY, 1934.
A. Lawrence Kocher y Albert Frey, Aluminaire House, 1931, perspectiva esbozo de exterior, ca. 1930, lápiz sobre papel, 20 1/16 x 20 1/16 pulgadas © Colecciones Especiales, Biblioteca John D. Rockefeller Jr., The Colonial Williamsburg Foundation
A. Lawrence Kocher y Albert Frey, Aluminaire House, 1931, perspectiva esbozo de exterior, ca. 1930, lápiz sobre papel, 20 1/16 x 20 1/16 pulgadas © Colecciones Especiales, Biblioteca John D. Rockefeller Jr., The Colonial Williamsburg Foundation
Albert Frey con su convertible de Ford 1936, Palm Springs, CA, ca. 1936, impresión de plata de gelatina © Colección Albert Frey, Palm Springs Art Museum, 55-1999.
Lina Bo Bardi sosteniendo su lámpara favorita, fotografía de Bob Wolfenson, 1978, cortesía del Instituto Lina Bo y P. M. Bardi
Lina Bo Bardi, Casa de vidrio, São Paulo, Brasil, 1949-1952, Lina apoyada en un piloti de planta baja, fotografía de Alice Brill, ca. 1952 (Detalle) © Alice Brill / Colección Instituto Moreira Salles
Lina Bo Bardi, Casa de vidrio de Bardi, São Paulo, Brasil, 1949-1952, fotografía de Nelson Kon, 2002, Courtesy Nelson Kon
A. Lawrence Kocher y Albert Frey, Aluminaire House, 1931, vista de la entrada principal y ventanas de doble altura, fotografía de Palmer Shannon, ca. 1931 © Colecciones Especiales, Biblioteca John D. Rockefeller Jr., The Colonial Williamsburg Foundation
Lina Bo Bardi, Cirell House, São Paulo, Brazil, 1957-1958, conceptual elevation with plants, ca. 1957, graphite and china ink on parchment paper, 20.2 x 40.4 cm, Courtesy Instituto Lina Bo e P. M. Bardi
Un boceto de Bo Bardi revela que ella imaginó la silla icónica del tazón de fuente para aparecer en una gama de colores y de patrones. Instituto Lina Bo y Pietro Colección Maria Bardi
Interiors 113, no. 4 (Noviembre 1953): portada
"Albert Frey and Lina Bo Bardi: A Search for Living Architecture" presenta una exploración sin precedentes de dos arquitectos visionarios que ampliaron críticamente el significado y el ejercicio de la arquitectura moderna. Lina Bo Bardi (1914-1992) emigró de Italia a Brasil en 1946 y Albert Frey (1903-1998) de Suiza a los Estados Unidos en 1930. Aunque los dos no se encontraron, Bo Bardi tradujo el tratado de Frey "In Search of a Living Architecture / En busca de una arquitectura viva" para la revista Domus y sus odiseas personales y profesionales son representativos de la aparición de São Paulo y el sur de California como laboratorios arquitectónicos y culturales a mediados del siglo XX.
Cada uno creó casas modernas, muebles (ver Arper), edificios públicos y enfoques de diseño urbano que trascendieron el racionalismo europeo para abarcar los contextos sociales y ambientales específicos de sus hogares adoptivos en las Américas. Bo Bardi y Frey compartían una creencia en la arquitectura como una forma de conectar a la gente, la naturaleza, la construcción y la vida. Aun cuando empleaban tecnologías modernas, respondían al clima y al terreno del medio ambiente local y a las personas cuyas experiencias personales y sociales eran afectadas por esas condiciones.
"Albert Frey and Lina Bo Bardi: A Search for Living Architecture" es parte del Pacific Standard Time: LA/LA, una extensa y ambiciosa exploración del arte latinoamericano y latino en diálogo con Los Ángeles, que tendrá lugar entre septiembre de 2017 y enero de 2018 en más de 70 instituciones culturales del sur de California. Pacific Standard Time es una iniciativa de Getty. El patrocinador principal es Bank of America.
Cada uno creó casas modernas, muebles (ver Arper), edificios públicos y enfoques de diseño urbano que trascendieron el racionalismo europeo para abarcar los contextos sociales y ambientales específicos de sus hogares adoptivos en las Américas. Bo Bardi y Frey compartían una creencia en la arquitectura como una forma de conectar a la gente, la naturaleza, la construcción y la vida. Aun cuando empleaban tecnologías modernas, respondían al clima y al terreno del medio ambiente local y a las personas cuyas experiencias personales y sociales eran afectadas por esas condiciones.
"Albert Frey and Lina Bo Bardi: A Search for Living Architecture" es parte del Pacific Standard Time: LA/LA, una extensa y ambiciosa exploración del arte latinoamericano y latino en diálogo con Los Ángeles, que tendrá lugar entre septiembre de 2017 y enero de 2018 en más de 70 instituciones culturales del sur de California. Pacific Standard Time es una iniciativa de Getty. El patrocinador principal es Bank of America.
Más información
Lugar
Palm Springs Art Museum | 101 Museum Drive, Palm Springs CA 92262. EEUU
Fechas
9 de septiembre de 2017 a 7 de enero de 2018
La exposición es organizada por
Palm Springs Art Museum con una instalación diseñada por Bestor Architecture, Barbara Bestor, FAIA. Financiación adicional por Dr. Roswitha Kima Smale, Simon K. Chiu, Palm Springs Art Museum Architecture y Design Council, Caesarstone, Atelier 4 - Fine Art Logistics, Arper, y un premio de la National Endowment for the Arts.
Lina BO BARDI
Lina Bo Bardi estudió en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Roma durante la década de 1930. Tras graduarse se trasladó a Milán, donde trabajó para Giò Ponti, editor de la revista Quaderni di Domus, de la cual llegó a ser editora. Ya poseedora de cierta notoriedad, estableció su propio estudio. Durante la II Guerra Mundial, enfrentó un período de pocos encargos, y su estudio resultó destruido en 1943 tras un bombardeo aéreo. Conoció a Bruno Zevi, con quién fundó la publicación semanal A Cultura della Vita. Ella, en ese período, participó de la resistencia a la ocupación alemana como miembro del Partido Comunista Italiano.
En 1946, tras la guerra, se casó con el periodista Pietro Maria Bardi, con quien decidieron emigrar a Brasil, país del cual obtuvo la ciudadanía en 1951.
En Brasil, Bo Bardi expandió sus ideas influenciada por una cultura reciente y desbordante, diferente de la situación europea. Junto con su marido, decidieron vivir en Río de Janeiro, encantados con la naturaleza de la ciudad y sus construcciones modernistas, como el actual Edificio Gustavo Capanema, conocido como Ministerio de Educación y Cultura, proyectado por Le Corbusier, Oscar Niemeyer, Lucio Costa, Roberto Burle Marx y un grupo de jóvenes arquitectos brasileños. Pietro Bardi recibió el encargo de un museo desde São Paulo, ciudad en que establecieron su residencia definitiva.
Allí iniciaron una colección de arte popular brasileño (su principal influencia) y su trabajo adquirió la dimensión del diálogo entre lo Moderno y lo Popular. Bo Bardi hablaba de un espacio para ser construido por el habitar de las personas, un espacio inacabado que sería completado por el uso popular y cotidiano.
En 1946, tras la guerra, se casó con el periodista Pietro Maria Bardi, con quien decidieron emigrar a Brasil, país del cual obtuvo la ciudadanía en 1951.
En Brasil, Bo Bardi expandió sus ideas influenciada por una cultura reciente y desbordante, diferente de la situación europea. Junto con su marido, decidieron vivir en Río de Janeiro, encantados con la naturaleza de la ciudad y sus construcciones modernistas, como el actual Edificio Gustavo Capanema, conocido como Ministerio de Educación y Cultura, proyectado por Le Corbusier, Oscar Niemeyer, Lucio Costa, Roberto Burle Marx y un grupo de jóvenes arquitectos brasileños. Pietro Bardi recibió el encargo de un museo desde São Paulo, ciudad en que establecieron su residencia definitiva.
Allí iniciaron una colección de arte popular brasileño (su principal influencia) y su trabajo adquirió la dimensión del diálogo entre lo Moderno y lo Popular. Bo Bardi hablaba de un espacio para ser construido por el habitar de las personas, un espacio inacabado que sería completado por el uso popular y cotidiano.
