"Dibujo en el espacio" de Antony Gormley. New York Clearing en el muelle de Brooklyn
09/02/2020.
[NYC] EEUU 05.02 > 27.03.2020
metalocus, JOAN MARSET
metalocus, JOAN MARSET
Como parte del proyecto de arte, CONNECT, BTS, presentado por BTS, Antony Gormley llenará el edificio Brooklyn Bridge Park Pier 3 de Nueva York con un vasto "dibujo en el espacio", es decir, 18 kilómetros de tubería de aluminio se enrollarán en un dibujo espacial inmersivo. , que se exhibirá gratuitamente al público del 5 de febrero al 27 de marzo de 2020.
CONNECT, BTS es un proyecto global - que fue iniciado por la banda pop coreana Bangtan Sonyeondan - para conectar cinco ciudades y 22 artistas, cada uno de los cuales aporta su filosofía e imaginación únicas. El proyecto tiene como objetivo redefinir las relaciones entre el arte y la música, lo material y lo inmaterial, los artistas y sus audiencias, artistas y artistas, teoría y práctica.
CONNECT, BTS es un proyecto global - que fue iniciado por la banda pop coreana Bangtan Sonyeondan - para conectar cinco ciudades y 22 artistas, cada uno de los cuales aporta su filosofía e imaginación únicas. El proyecto tiene como objetivo redefinir las relaciones entre el arte y la música, lo material y lo inmaterial, los artistas y sus audiencias, artistas y artistas, teoría y práctica.
New York Clearing por New York Clearing por Antony Gormley. Fotografía por Christopher Burke. © el artistaAntony Gormley. Fotografía por Christopher Burke. © the artist
New York Clearing por Antony Gormley. Fotografía por Christopher Burke. © el artista
New York Clearing por Antony Gormley. Fotografía por Christopher Burke. © el artista
Dibujo. New York Clearing por Antony Gormley. Imagen por el artísta
New York Clearing por Antony Gormley. Fotografía por Oak Taylos Smith by Oak Taylos Smith
"Convertir la escultura en una exploración crítica del cuerpo, no como un objeto sino como un sitio de experiencia acumulada a través del cual todos los seres humanos pueden comenzar a cuestionar, comprender y replantear su relación con los demás".
Daehyung Lee
Según declaró Gormley su intención era crea un paisaje público interactivo que mirase hacia el horizonte de Manhattan y al Puente de Brooklyn, incitando a los visitantes a atravesar la pieza caminando bajo la red enmarañada de tiras de metal.
La escutlura tiene una altura de 15 metros en el muelle 3 del Brooklyn Bridge Park con vistas al East River, y consta de 18 kilómetros de tubos de aluminio rectangulares dispuestos como un enorme garabato.
Cada pieza de tubo mide aproximadamente 2,54 centímetros (una pulgada) y se asegura a varias otras con bridas de plástico y metal. Toda la estructura se fija al suelo de hormigón mediante espigas de acero.
"En muchos sentidos, el trabajo de Gormley fue perfecto para este proyecto, su trabajo explora la comunidad de nuestra experiencia humana a través de nuestra forma física y nuestra relación entre nosotros y las personas que nos rodean".
Thomas Arnold, director de Alta Art Production.
Más información
Artista
Antony Gormley
Comisario y director de arte
Dae Hyung Lee
Lugar / Dirección
Pier 3, Brooklyn Bridge Park. Brooklyn, NY. EE. UU.
Fechas
Miércoles 5 de febrero - Viernes 27 de marzo de 2020.
Proyecto de arte
Organización
Director.- Thomas Arnold.
Presidente de Brooklyn Bridge Park Corporation.- Eric Landau.
Presidente de Brooklyn Bridge Park Corporation.- Eric Landau.
Antony Gormley
Antony Gormley nació en Londres en 1950. Antony Gormley es ampliamente conocido por sus esculturas, instalaciones y obras de arte públicas que investigan la relación del cuerpo humano con el espacio. Su trabajo ha desarrollado el potencial abierto por la escultura desde la década de 1960 a través de un compromiso crítico tanto con su propio cuerpo como con el de los demás de una manera que confronta preguntas fundamentales sobre la posición de los seres humanos en relación con la naturaleza y el cosmos. Gormley intenta continuamente identificar el espacio del arte como un lugar de devenir en el que pueden surgir nuevos comportamientos, pensamientos y sentimientos.
El trabajo de Gormley ha sido ampliamente expuesto en todo el Reino Unido e internacionalmente con exposiciones en la Royal Academy of Arts, Londres (2019); Delos, Grecia (2019); Galería de los Uffizi, Florencia (2019); Museo de Arte de Filadelfia, Filadelfia (2019); Long Museum, Shanghai (2017); National Portrait Gallery, Londres (2016); Forte di Belvedere, Florencia (2015); Zentrum Paul Klee, Berna (2014); Centro Cultural Banco do Brasil, São Paulo, Río de Janeiro y Brasilia (2012); Deichtorhallen, Hamburgo (2012); El Museo Estatal del Hermitage, San Petersburgo (2011); Kunsthaus Bregenz, Austria (2010); Hayward Gallery, Londres (2007); Malmö Konsthall, Suecia (1993) y Museo de Arte Moderno de Luisiana, Humlebæk, Dinamarca (1989). Las obras públicas permanentes incluyen el 'Ángel del Norte' (Gateshead, Inglaterra), 'Otro lugar' (Crosby Beach, Inglaterra), 'Dentro de Australia' (Lago Ballard, Australia Occidental), 'Exposición' (Lelystad, Países Bajos) y 'Chord' (MIT - Instituto de Tecnología de Massachusetts, Cambridge, MA, EE. UU.).
Gormley recibió el Premio Turner en 1994, el Premio South Bank de Artes Visuales en 1999, el Premio Bernhard Heiliger de Escultura en 2007, el Premio Obayashi en 2012 y el Praemium Imperiale en 2013. En 1997 fue nombrado Oficial de los Británicos. Empire (OBE) y fue nombrado caballero en la lista de Honores de Año Nuevo en 2014. Es miembro honorario del Royal Institute of British Architects, doctor honorario de la Universidad de Cambridge y miembro de Trinity and Jesus Colleges, Cambridge. Gormley ha sido un académico real desde 2003.
El trabajo de Gormley ha sido ampliamente expuesto en todo el Reino Unido e internacionalmente con exposiciones en la Royal Academy of Arts, Londres (2019); Delos, Grecia (2019); Galería de los Uffizi, Florencia (2019); Museo de Arte de Filadelfia, Filadelfia (2019); Long Museum, Shanghai (2017); National Portrait Gallery, Londres (2016); Forte di Belvedere, Florencia (2015); Zentrum Paul Klee, Berna (2014); Centro Cultural Banco do Brasil, São Paulo, Río de Janeiro y Brasilia (2012); Deichtorhallen, Hamburgo (2012); El Museo Estatal del Hermitage, San Petersburgo (2011); Kunsthaus Bregenz, Austria (2010); Hayward Gallery, Londres (2007); Malmö Konsthall, Suecia (1993) y Museo de Arte Moderno de Luisiana, Humlebæk, Dinamarca (1989). Las obras públicas permanentes incluyen el 'Ángel del Norte' (Gateshead, Inglaterra), 'Otro lugar' (Crosby Beach, Inglaterra), 'Dentro de Australia' (Lago Ballard, Australia Occidental), 'Exposición' (Lelystad, Países Bajos) y 'Chord' (MIT - Instituto de Tecnología de Massachusetts, Cambridge, MA, EE. UU.).
Gormley recibió el Premio Turner en 1994, el Premio South Bank de Artes Visuales en 1999, el Premio Bernhard Heiliger de Escultura en 2007, el Premio Obayashi en 2012 y el Praemium Imperiale en 2013. En 1997 fue nombrado Oficial de los Británicos. Empire (OBE) y fue nombrado caballero en la lista de Honores de Año Nuevo en 2014. Es miembro honorario del Royal Institute of British Architects, doctor honorario de la Universidad de Cambridge y miembro de Trinity and Jesus Colleges, Cambridge. Gormley ha sido un académico real desde 2003.
Categorías
Nuestra selección
