"Los locos años veinte", una invitación a recordar y reflexionar en el Museo Guggenheim Bilbao

Cien años han pasado ya de aquel momento, ese en que el mundo estaba intentando remendar las heridas de la Primera Guerra Mundial y las pérdidas de la gripe de 1918. Aquel momento del auge del Surrealismo, el Dadaísmo, la Bauhaus, el Purismo... y los primeros grandes pasos del Movimiento Moderno.

"Los locos años veinte" llega para hacernos reflexionar, desde un punto de vista diferente, sobre las dicotomías que marcaron esta década, de crisis y libertad, de trauma y creatividad, y cómo esas diferencias se pusieron en diálogo desde los movimientos artísticos que surgieron y se extendieron a lo largo de este periodo.

El Museo Guggenheim Bilbao presenta una muestra con importantes paralelismos con los actuales años 20, que aun reconociendo las distancias entre uno y otro período, intenta dejar una reflexión sobre los logros, las derrotas y los aprendizajes de aquella época y cómo la recuperación de su memoria puede ayudarnos a abordar este ciclo.

La muestra presenta un extraordinario catálogo, con obras que van desde Max Ernst y Ernest Neuschul, pasando por Moholy-Nagy y Kandinsky, hasta obras más recientes de artistas contemporáneos que tocan temas o técnicas de los años veinte como Fabian Marti y Kader Attia.
 

La década de 1920 estuvo marcada tanto por las dificultades como por el progreso: las ciudades continuaron creciendo a una velocidad vertiginosa, algunos conceptos como el patriarcal de familia fue fueron puestos en crisis y re-evaluados, los grupos sociales menos favorecidos y las mujeres empezaron a demandar su participación y visibilización en la sociedad, en la cultura y en la política. Una situación que se acompaño también de mejoras en las condiciones de los trabajadores, la consolidación de una creciente industria del ocio, los avances tecnológicos y un espíritu innovador en el arte, en el que la experimentación  y la vanguardia recorrió todas las disciplinas.