Mural Niemeyer por Eduardo Kobra

Eduardo Kobra (Carlos Eduardo Fernandes Léo, nacido el 27 de agosto de 1975 en São Paulo, Brasil) es una de las figuras de la neovanguardia de São Paulo. Su talento emergió públicamente alrededor de 1987, en la periferia de São Paulo, y pronto se extendió por toda la ciudad. A medida que el arte urbano se desarrollaba en São Paulo, su trabajo convergió, a través de Studio Kobra, creado en la década de 1990, en una forma original de pintura mural, apoyándose en sus cualidades como artista experimental, buen dibujante y hábil pintor realista. De este modo desarrolló el proyecto «Muros de la Memoria», cuyo objetivo es transformar el paisaje urbano a través del arte y recuperar la memoria de la ciudad. Síntesis de su particular proceso creativo, en el que pinta, pero también pega, superpone e interviene escenas y personajes de las primeras décadas del siglo XX, este proyecto combina nostalgia y modernidad, dando lugar a pinturas escenográficas, algunas de ellas monumentales. A través de estos portales, evoca momentos nostálgicos del pasado de la ciudad. El mayor de estos murales, con una superficie de 1.000 m², fue realizado en 2009 en la Avenida 23 de Maio con motivo del aniversario de São Paulo.

Kobra realiza obras caracterizadas por la riqueza del trazo, la luz y la sombra. El resultado es una serie de murales tridimensionales que permiten al público interactuar con la obra. La idea es establecer un contraste entre el aire romántico y la atmósfera de nostalgia, frente a la agitación constante característica de grandes ciudades como São Paulo en la actualidad.

Al mismo tiempo, Kobra participa en exposiciones en Brasil y en el extranjero, y también investiga el uso de materiales reciclados y nuevas tecnologías, como la pintura 3D sobre pavimentos. En la Praça do Patriarca, en São Paulo, el artista realizó la primera pintura 3D sobre pavimento de Brasil.

La técnica anamórfica parece «engañar al ojo»: la pintura puede aparecer distorsionada desde un determinado ángulo, pero, cuando se observa desde el punto de vista correcto, establecido por el artista, «se convierte» en tridimensional, ofreciendo una sorprendente sensación de profundidad y realismo. El proyecto más reciente del artista, denominado «Green Pincel», tiene como objetivo combatir artísticamente las distintas formas de agresión de la humanidad contra la naturaleza y el medio ambiente.