Abstracción sobre la nieve en el parque Kazimir Malevich. «Nowhere» por Gregory Orekhov
06/02/2022.
[Moscú] Rusia 01.02 > 01.03.2022
metalocus, JAVIER ARIAS
metalocus, JAVIER ARIAS
El artista Gregory Orekhov acaba de inaugurar el pasado 1 de febrero una obra de land art de 250 metros, en el bosque del parque Malevich a las afueras de Moscú, su obra titulada «Nowhere / En ningún lugar». La pieza es parte de un proyecto titulado «Bosque Blanco» en el que se incluyen otras obras de artistas rusos como Alexey Luka y el grupo de arte «Artistic Uedinienie» (Irina Korina, Olga Petrunenko, el grupo «Obsession of Architects», el dueto «EliKuka»).
Gregory Orekhov despliega una alfombra roja de polipropileno de 250 metros de largo del bosque nevado, haciendo que parezca interminable al jugar con la perspectiva. Mikhail Sidlin, crítico de arte ruso, comenta que la obra se puede comparar con las de Eric Bulatov, con la diferencia de que está supera el lienzo y se instala en el parque dedicado a Kazimir Malevich, lo que le permite jugar con un significado más complejo dentro de la abstracción geométrica.
Gregory Orekhov despliega una alfombra roja de polipropileno de 250 metros de largo del bosque nevado, haciendo que parezca interminable al jugar con la perspectiva. Mikhail Sidlin, crítico de arte ruso, comenta que la obra se puede comparar con las de Eric Bulatov, con la diferencia de que está supera el lienzo y se instala en el parque dedicado a Kazimir Malevich, lo que le permite jugar con un significado más complejo dentro de la abstracción geométrica.
"Nowhere", por Gregory Orekhov. Fotografía por Konstantin Antipin
"Nowhere", por Gregory Orekhov. Fotografía por Konstantin Antipin
"Nowhere", por Gregory Orekhov. Fotografía por Konstantin Antipin
"Nowhere", por Gregory Orekhov. Fotografía por Konstantin Antipin
"Nowhere", por Gregory Orekhov. Fotografía por Landon Studio
"Nowhere", por Gregory Orekhov. Fotografía por Nikita Subbotin
"Nowhere", por Gregory Orekhov. Fotografía por Konstantin Antipin
"Nowhere", por Gregory Orekhov. Fotografía por Landon Studio
"Nowhere", por Gregory Orekhov. Fotografía por Landon Studio
"Nowhere", por Gregory Orekhov. Fotografía por Nikita Subbotin
"Nowhere", por Gregory Orekhov. Fotografía por Sergei Poletaev
"Nowhere", por Gregory Orekhov. Fotografía por Sergei Poletaev
"Nowhere", por Gregory Orekhov. Fotografía por Sergei Poletaev
Desde la antigüedad, desde Agamenón, la alfombra roja ha tenido un significado ceremonial: el camino de los triunfadores a los que su recorrido les aatribuye una chispa divina. Caminando a lo largo del lienzo rojo en el parque, los visitantes parecen sentir esa especial sensación, aunque la mayor fascinación se produce con el contraste entre la abstracción y la naturaleza del paisaje que los rodea.
Con esta instalación, Orekhov interpela a los visitantes con la siguiente pregunta: «¿dónde está la línea roja, la línea prohibida que no debe cruzarse bajo ninguna circunstancia?», cada día somos testigos de como ese límite es cada vez más difuso y desdibujado. Al interactuar con el trabajo de Orekhov, cruzar literalmente la línea roja, podemos cuestionar nuestra posición ante dicha pregunta.
El proyecto fue preparado con el apoyo del Ministerio de Cultura de la región de Moscú y la galería de arte JART.
"Nowhere", por Gregory Orekhov. Fotografía por Konstantin Antipin.
Con esta instalación, Orekhov interpela a los visitantes con la siguiente pregunta: «¿dónde está la línea roja, la línea prohibida que no debe cruzarse bajo ninguna circunstancia?», cada día somos testigos de como ese límite es cada vez más difuso y desdibujado. Al interactuar con el trabajo de Orekhov, cruzar literalmente la línea roja, podemos cuestionar nuestra posición ante dicha pregunta.
El proyecto fue preparado con el apoyo del Ministerio de Cultura de la región de Moscú y la galería de arte JART.
"Nowhere", por Gregory Orekhov. Fotografía por Konstantin Antipin.
Más información
Artista
Organiza
Ministerio de Cultura de la región de Moscú y la galería JART.
Localización
Parque Malevich. Moscú, Rusia.
Fechas
De 1 de febrero al 1 de marzo de 2022.
Fotografía
Konstantin Antipin, Nikita Subbotin, Sergei Poletaev, Landon Studio.
Gregory Orekhov Orekhov
Gregory Orekhov (n, Moscú) Vive y trabaja en Moscú. Desde temprana edad, Gregory estudió con su padre, Yuri Grigoryevich Orekhov, un destacado escultor, académico y artista popular de Rusia.
El trabajo de Gregory Orekhov se puede encontrar en las colecciones del museo ruso y MAMM, así como en colecciones privadas en los Países Bajos, EE. UU., Italia y Jordania. En 2017 Gregory presentó su obra en la Saatchi Gallery de Londres.
Gregory Orekhov es conocido por sus proyectos de arte público en Rusia y en el extranjero: en la víspera de 2018, Orekhov instaló una escultura de 4 metros de altura titulada «Agatha» en la entrada principal de los grandes almacenes GUM en la Plaza Roja. En diciembre de 2019, la escultura se mezcló orgánicamente con el conjunto arquitectónico de Stoleshnikov Lane y ahora adorna el centro de la ciudad. En 2019, Gregory Orekhov se convirtió en el primer artista contemporáneo, cuyo trabajo se exhibió en el espacio histórico de la Reserva-Museo Estatal de Peterhof. La composición escultórica titulada "Eternidad" se dedicó al 220 aniversario del nacimiento de Alexander Pushkin. En 2020, una escultura de siete partes de mármol y fibra de vidrio titulada "Ovoide 7.1" se exhibe en los Museos del Kremlin de Moscú como parte de la exposición «Carl Faberge & Feodor Ruckert».
Como parte de la 58.ª Bienal Internacional de Venecia, celebrada en 2019, Gregory Orekhov presentó una instalación específica del sitio titulada "Salvación", colocando varias docenas de aros salvavidas de espejo en el jardín y en la fachada de la Scuola Grande della Misericordia. Además, «Agatha» participó en el marco del programa paralelo de la Bienal: una exposición colectiva «Estructuras personales: identidades» organizada por el Centro Cultural Europeo en Venecia.
El trabajo de Gregory Orekhov se puede encontrar en las colecciones del museo ruso y MAMM, así como en colecciones privadas en los Países Bajos, EE. UU., Italia y Jordania. En 2017 Gregory presentó su obra en la Saatchi Gallery de Londres.
Gregory Orekhov es conocido por sus proyectos de arte público en Rusia y en el extranjero: en la víspera de 2018, Orekhov instaló una escultura de 4 metros de altura titulada «Agatha» en la entrada principal de los grandes almacenes GUM en la Plaza Roja. En diciembre de 2019, la escultura se mezcló orgánicamente con el conjunto arquitectónico de Stoleshnikov Lane y ahora adorna el centro de la ciudad. En 2019, Gregory Orekhov se convirtió en el primer artista contemporáneo, cuyo trabajo se exhibió en el espacio histórico de la Reserva-Museo Estatal de Peterhof. La composición escultórica titulada "Eternidad" se dedicó al 220 aniversario del nacimiento de Alexander Pushkin. En 2020, una escultura de siete partes de mármol y fibra de vidrio titulada "Ovoide 7.1" se exhibe en los Museos del Kremlin de Moscú como parte de la exposición «Carl Faberge & Feodor Ruckert».
Como parte de la 58.ª Bienal Internacional de Venecia, celebrada en 2019, Gregory Orekhov presentó una instalación específica del sitio titulada "Salvación", colocando varias docenas de aros salvavidas de espejo en el jardín y en la fachada de la Scuola Grande della Misericordia. Además, «Agatha» participó en el marco del programa paralelo de la Bienal: una exposición colectiva «Estructuras personales: identidades» organizada por el Centro Cultural Europeo en Venecia.
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