José Dávila. Soñar con la tensión de la materia
27/02/2015.
Galería Travesía Cuatro [MAD] España 27.2>30.04.2015
metalocus, JOSÉ JUAN BARBA
metalocus, JOSÉ JUAN BARBA
La exposición que hoy se inaugura en Madrid está formada por una serie de esculturas que abordan la noción tensión, de fragilidad. Partiendo de su atracción por la arquitectura, el minimalismo, las esculturas que viene desarrollando en los útlimos años José Dávila muestran la tensión entre opuestos y la dificultad de equilibrarlos. Desde un interés en el fenómeno físico que esto implica, Dávila mantiene la tensión en esta serie de composiciones que transmiten una tranquilidad inquietante. La aparente calma de las esculturas es el resultado de un equilibrio de fuerzas, del soporte y la tendencia natural a precipitarse contra el suelo.
Esfuerzo Común, por José Dávila, 2014. Vidrios de colores, piedra y cinchas. Tamaño.- 187x198x130 cm. Pieza única. Imagen cortesía de Galería Travesía Cuatro. Señala encima de la imagen para verla más grande.
Esfuerzo Común, por José Dávila, 2014. Vidrios de colores, piedra y cinchas. Tamaño.- 187x198x130 cm. Pieza única. Imagen cortesía de Galería Travesía Cuatro. Señala encima de la imagen para verla más grande.
Esfuerzo Común, por José Dávila, 2014. Espejo, piedra y cinchas. Tamaño.- 189x130x73,5 cm. Pieza única. Imagen cortesía de Galería Travesía Cuatro.
Esfuerzo Común, por José Dávila, 2014. Espejo, piedra y cinchas. Tamaño.- 189 x 130 x 73.5 cm. Pieza única. Imagen @ José Dávila. Señala encima de la imagen para verla más grande.
Esfuerzo Común, por José Dávila, 2014. Espejo, piedra y cinchas. Tamaño.- 151 x 189 x 213 cm. Pieza única. Imagen cortesía de Galería Travesía Cuatro. Señala encima de la imagen para verla más grande.
Homenaje al cuadrado, por José Dávila, 2015. Marcos de metal, pintura de esmalte y alambre. Tamaño.- 180x180. Imagen cortesía de Galería Travesía Cuatro. Señala encima de la imagen para verla más grande.
Homenaje al cuadrado, en azul, por José Dávila, 2015. Marcos de metal, pintura de esmalte y alambre. Tamaño.- 90x90. Imagen cortesía de Galería Travesía Cuatro. Señala encima de la imagen para verla más grande.
Homenaje al cuadrado, en rojo, por José Dávila, 2015. Marcos de metal, pintura de esmalte y alambre. Tamaño.- 90x90. Imagen cortesía de Galería Travesía Cuatro. Señala encima de la imagen para verla más grande.
Allure, por José Dávila, 2014. Allure (Rojo y amarillo). Allure Marmol, cinchas y cáncamos. Tamaño.- 301,1 x 177,7 x 2,3 cm. Imagen @ José Dávila. Señala encima de la imagen para verla más grande.
Look Mickey, por José Dávila, 2014. Marmol negro cosmic y cinchas. Tamaño.- 279 x 280 x 280 cm.
En el marco de la semana de ARCO y coincidiendo con sus 10 años de colaboración con la galería Travesía Cuatro, José Dávila (Guadalajara, 1974), presenta su trabajo en Madrid.
En esta edición de la feria de ARCO, además, Jose Dávila ha sido reconocido con el I Premio NH Collection de Arte Contemporáneo.
Los puntos, líneas y planos interpretados como elementos básicos de la arquitectura, su composición y su construcción son aquí utilizados como instrumental en la construcción de sus esculturas. El resultado son formas estáticas, espaciales y abstractas, una mezcla de experimento constructivo, escultura y dibujo al mismo tiempo. Obras que evocan aquello que Borges describió como el hecho estético: “inminencia de una revelación, que no se produce”.
Además de la exposición individual en la galería, TRAVESIA CUATRO está exponiendo en su stand de ARCOmadrid 2015 (9B08) tres esculturas móviles de grandes dimensiones del artista, tituladas Homenaje al cuadrado.
Lugar.- Galería Travesía Cuatro. C/ San Mateo 16. 28004 Madrid.
Fechas.- Del 27 de febrero al 30 de abril de 2015.
Más información
JOSÉ DÁVILA
Jose Dávila (México, 1974) vive y trabaja en Guadalajara, México. A lo largo de su carrera ha trabajado sobre la relación entre lugar y ficción, espacio y tiempo, con la arquitectura y la geometría como ejes principales. Para ello ha utilizado una amplia gama de soportes y técnicas, como la escultura, la instalación, la fotografía o el dibujo. Junto a su labor artística, fue co-director y co-fundador de la Oficina para Proyectos de Arte (OPA) en Guadalajara, Jalisco.
Fue reconocido con la beca nacional para jóvenes creadores del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes (FONCA) de México 2000-2001, y el Fondo Estatal para la Cultura y las Artes (FECA) en 2004-2005. Realizó una residencia anual en Berlín por invitación del Kunstwerke y, con el apoyo de la Andy Warhol Foundation, llevó a cabo una residencia en el Camden Arts Centre en Londres. Más recientemente fue reconocido por ArtNexus como mejor artista latinoamericano de 2014 y The Getty Foundation concedió a Los Angeles Nomadic Division una beca para desarrollar una investigación sobre el trabajo de Dávila en el ecuador de su carrera.
Su obra ha sido expuesta en muestras individuales y colectivas, en galerías, centros de arte de todo el mundo y también su obra se encuentra representada en museos españoles como el Artium de Vitoria, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, el Marco de Vigo o la colección de la Fundación La Caixa, la colección de la Fundación ARCO y el Centro de Arte Dos de Mayo (CA2M), así como en instituciones de relevancia internacional como el Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC), en México D.F. (México); la Colección Inhotim, en Brumadinho (Brasil); Albright-Knox Museum, en Buffalo, Nueva York (EE.UU.); la Zabludowicz Collection, en Londres (Reino Unido); el Museum of Modern Art (MUDAM), en Luxemburgo, el Institute for Contemporary Art (ICA) de Boston (EE.UU.) y el Centro Nacional de Arte y Cultura Georges Pompidou, en París (Francia). Asimismo, sus obras forman parte de colecciones privadas como Coppel, Jumex, DKV y la colección de Patricia Phelps Cisneros.
