Atelier Tsuyoshi Tane Architects ha proyectado el Museo de Arte Contemporáneo de Hirosaki (Hirosaki MOCA), inaugurado en 2020 en la ciudad de Hirosaki, prefectura de Aomori, al norte de Japón. El museo transforma un edificio de gran valor patrimonial en un espacio dedicado al arte contemporáneo, donde la memoria industrial y la creación artística dan lugar a un nuevo referente cultural.

La intervención entiende la arquitectura como un soporte para la memoria colectiva, estableciendo un diálogo entre pasado y presente. A su vez, el museo propone una relación estrecha entre las obras, la arquitectura existente y el paso del tiempo, convirtiendo el antiguo almacén en un escenario flexible para la producción y exhibición artística.

La organización espacial ideada por Atelier Tsuyoshi Tane Architects responde a la estructura original del edificio. El museo dispone de cinco salas de exposición, entre ellas una galería de 15 metros de altura, además de una galería pública, tres estudios, biblioteca, tienda y cafetería. Estos espacios se articulan mediante la denominada «Ruta del Museo», un recorrido público que conecta las distintas áreas.

La intervención se caracteriza por una cuidadosa restauración del edificio histórico de ladrillo. Como elemento distintivo, la cubierta de titanio denominada «Oro de Sidra» evoca el pasado industrial del lugar mediante un sistema de cubiertas diagonales. 

Museo de Arte Contemporáneo de Hirosaki por Atelier Tsuyoshi Tane Architects. Fotografía por Daici Ano.

Museo de Arte Contemporáneo de Hirosaki por Atelier Tsuyoshi Tane Architects. Fotografía por Daici Ano.

Descripción del proyecto por Atelier Tsuyoshi Tane Architects

El Museo de Arte Contemporáneo de Hirosaki (Hirosaki MOCA) inauguró sus puertas el 11 de julio de 2020. El museo se encuentra en Hirosaki, al oeste de la prefectura de Aomori, en el norte de Japón. La ciudad es conocida por ser la mayor productora de manzanas del país.

Durante el proceso de diseño, ATTA se inspiró en la historia de la ciudad y en el edificio histórico de ladrillo existente. Los primeros almacenes de ladrillo se construyeron a principios del siglo XX (periodo Taisho) para las fábricas de sake japonesas. El número de fábricas de ladrillo aumentó gradualmente, pero muchas comenzaron a producir sidra para mejorar el valor de las manzanas y los ingresos de los agricultores. La producción cesó después de algunas décadas y las fábricas se convirtieron en almacenes. ATTA obtuvo el derecho a renovar un almacén para convertirlo en museo mediante un concurso público organizado por la ciudad de Hirosaki en 2017. Este fue el primer gran proyecto museístico en Japón para el estudio.

Museo de Arte Contemporáneo de Hirosaki por Atelier Tsuyoshi Tane Architects. Fotografía por Daici Ano.
Museo de Arte Contemporáneo de Hirosaki por Atelier Tsuyoshi Tane Architects. Fotografía por Daici Ano.

ATTA eligió el concepto de "memorias continuas" para preservar la historia del almacén y del edificio. La idea es restablecer la importancia del almacén mediante la intervención y la conservación de los ladrillos rojos originales. Se retiró el antiguo enlucido para dejar al descubierto los ladrillos rojos originales y se añadieron nuevos ladrillos a juego donde fue necesario para lograr una integración perfecta entre lo antiguo y lo nuevo. En honor a la historia del edificio, se diseñó el tejado «Oro de Sidra» con titanio y una técnica de cubierta diagonal para simbolizar la memoria de la antigua fábrica de sidra a gran escala. Al mismo tiempo que se conservaba y renovaba el antiguo edificio de ladrillo, también se mejoró su resistencia sísmica para prevenir daños durante terremotos de gran magnitud.

Museo de Arte Contemporáneo de Hirosaki por Atelier Tsuyoshi Tane Architects. Fotografía por Daici Ano.
Museo de Arte Contemporáneo de Hirosaki por Atelier Tsuyoshi Tane Architects. Fotografía por Daici Ano.

Se seleccionaron los conceptos de «Específico del sitio» y «Específico del tiempo» para dar forma a los espacios de exposición del museo. El concepto «Específico del sitio» busca crear obras de arte que interactúen con la arquitectura del almacén de ladrillo y estimulen la creatividad. El diseño del museo pretende preservar la memoria arquitectónica y ofrecer nuevas experiencias espaciales a través de las obras de arte, creando un nuevo patrimonio industrial moderno. El concepto «Específico del tiempo» influye en el diseño de las exposiciones, que se desarrollan a diferentes ritmos, y en el uso flexible del espacio. Para aprovechar al máximo el potencial del antiguo almacén de ladrillo, los espacios se asignan de forma libre y flexible. Para conformar el programa anual, cada obra de arte, instalación o exposición se exhibe durante periodos variables, desde cortos hasta largos.

El museo cuenta con diversas instalaciones: cinco salas de exposiciones, incluyendo una galería de 15 metros de altura, una galería pública, tres estudios, una biblioteca, una tienda y una cafetería. El espacio público denominado «Ruta del Museo» guiará a los visitantes para descubrir el nuevo papel del museo de arte en el siglo XXI.

Más información

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Arquitectos
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Atelier Tsuyoshi Tane Architects. Arquitectos. Tsuyoshi Tane. Director de proyecto.- Haruki Nakayama. Arquitectos del proyecto.- Valentino Pagani, Daisuke Maeda, Aoi Akimoto.

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Equipo de proyecto
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Kuniyuki Okuyama, Matteo Broggini, Shota Yamamoto, Matteo Lunanova, Hiroki Sato, Yosuke Tsukamoto, Ryosuke Yago.

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Colaboradores
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Gestión del proyecto del edificio del museo.- NTT Facilities Incorporated + NTT Facilities Tohoku Incorporated, NTT Facilities Incorporated, NTT Facilities Tohoku Incorporated.
Estructura del edificio del museo.- Obayashi Corporation + Starts Cam, Obayashi Corporation, Starts Cam.
Estructura del edificio de la cafetería y la tienda.- yasuhirokaneda STRUCTURE.
Iluminación del edificio del museo.- Izumi Okayasu Lighting Design.
Iluminación del edificio de la cafetería y la tienda.- Izumi Okayasu Lighting Design.
Gestión del proyecto del edificio de la cafetería y la tienda.- Strats Cam.
Concepto.- Tsuyoshi Tane.
Representante del proyecto de construcción del museo.- Starts Corporation Incorporated.
Administración del museo.- N&A Incorporated.
Ingeniería del edificio del museo.- P.T. Morimura & Associates, Ltd.

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Constructora
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Construcción del edificio del museo.- Minami Kensetsu, Starts Cam, Obayashi Corporation.
Construcción del edificio de la cafetería y la tienda.- Nishimura-Gumi.

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Superficie
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3.587 m².

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Fechas
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2020.

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Localización
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Hirosaki, Aomori, Japón.

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Fotografía
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Daici Ano.

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Tsuyoshi Tane nace en Tokio, Japón (1979), y funda ATTA – Atelier Tsuyoshi Tane Architects en París en 2017 tras ser cofundador de DGT Architects en 2006 junto a los arquitectos Dan Dorell y Lina Ghotmeh. Arquitecto en 2002 por la Universidad de Tokai en Hokkaido, Japón, completó en 2003 un programa de posgrado en la Real Academia de Bellas Artes de Copenhague, Dinamarca. En 2004 colaboró con el estudio David Adjaye Associates en Londres, Inglaterra.

Es reconocido como parte de la generación de los mejores arquitectos jóvenes, según la selección «Los 20 arquitectos jóvenes esenciales» realizada por la revista ICON. Tsuyoshi Tane cree en la idea de que la arquitectura pertenece a la memoria de un lugar que conecta su pasado con el futuro, a través de su concepto de «Arqueología del futuro».

En 2008, DGT recibió el premio NAJAP otorgado por el Ministerio de Cultura de Francia. En 2012, el proyecto Kofun Stadium de Tokio, concebido por el trío de arquitectos, fue finalista del concurso internacional para el Nuevo Estadio Nacional de Japón. En 2018 se publicó la monografía TSUYOSHI TANE Archaeology of the Future I. En 2022 fue nombrado Caballero de la Orden de las Artes y las Letras por el Ministerio de Cultura y Comunicación de Francia. En 2026, la exposición Architecture Connecting II: Memoryscapes, Archaeology of the Future fue presentada en el Louisiana Museum of Modern Art de Copenhague, Dinamarca, del 22 de enero al 17 de mayo, coincidiendo con la publicación de una nueva monografía.

A lo largo de su carrera ha recibido numerosos premios y distinciones, entre ellos el Grand Prix AFEX – French Architects Overseas (2016 y 2021), el Premio Jean-Dejean de la Academia Francesa de Arquitectura, el premio Nuevos Álbumes de Jóvenes Arquitectos y Paisajistas (NAJAP 2007-2008) otorgado por el Ministerio de Cultura de Francia, el Gran Premio de la Dotación Cultural de Estonia, la nominación al Premio Mies van der Rohe de la Unión Europea en 2017, el 67.º Premio Nueva Cara del Ministerio Japonés de Educación para las Bellas Artes y el 67.º Premio Mainichi de Diseño en 2021, entre otros.

Desde 2020, Tsuyoshi Tane forma parte de TOTO GALLERY·MA como miembro de su comité. Con frecuencia ofrece charlas y conferencias públicas, y ha impartido clases en la Escuela de Graduados de Arquitectura, Planificación y Preservación de la Universidad de Columbia (GSAPP) en Nueva York y París entre 2012 y 2018. Actualmente es profesor invitado en la Universidad de Arte de Tama.

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Publicado en: 30 de Julio de 2026
Cita:
metalocus, SARA GENT, CAMILA DOYLET
"Memorias continuas. Hirosaki MOCA por Atelier Tsuyoshi Tane Architects" METALOCUS. Accedido el
<https://www.metalocus.es/es/noticias/memorias-continuas-hirosaki-moca-por-atelier-tsuyoshi-tane-architects> ISSN 1139-6415
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