Dos generaciones de obras comparten escenario en esta exposición: las realizadas en los años 1980 y 1990, y las creadas a partir de los años 2000.
En paralelo, Kimsooja recibió carta blanca como parte de la exposición «Le monde comme il va». Su instalación en la Rotonda de la Bolsa de Comercio es a la vez monumental y etérea: utiliza un inmenso espejo circular colocado en el suelo para invertir toda la arquitectura de la Bolsa de Comercio y el orden de el mundo con él. Kimsooja también se apodera de las 24 vitrinas del Pasaje y del nivel inferior del museo, con obras y vídeoinstalaciones que abordan sus temas favoritos: identidad, fronteras, memoria, exilio, movimiento y tejido.
En paralelo, Kimsooja recibió carta blanca como parte de la exposición «Le monde comme il va». Su instalación en la Rotonda de la Bolsa de Comercio es a la vez monumental y etérea: utiliza un inmenso espejo circular colocado en el suelo para invertir toda la arquitectura de la Bolsa de Comercio y el orden de el mundo con él. Kimsooja también se apodera de las 24 vitrinas del Pasaje y del nivel inferior del museo, con obras y vídeoinstalaciones que abordan sus temas favoritos: identidad, fronteras, memoria, exilio, movimiento y tejido.
«Me gustaría crear obras que sean como el agua y el aire, que no podemos poseer pero que podemos compartir con todos»
Kimsooja.
To Breathe Constellation, por Kimsooja, 2024. Fotografía cortesía de Pinault Collection.
Desde finales de los años 1970, su obra se ha afirmado, en la escena artística internacional, como una experiencia esencial y universal. Después de estudiar pintura en Seúl, se distanció de todas las enseñanzas y prácticas artísticas, abrazando gestos cotidianos como la costura para explorar cuestiones de identidad, participación, memoria individual y colectiva, y el lugar del individuo en el mundo.
El espejo que cubre el suelo de la Rotonda de la Bolsa de Comercio desempeña un papel similar al de la aguja o al de su propio cuerpo.
«El espejo reemplaza al cuerpo, observa y refleja al otro», explica. «Al usarlo, nuestra mirada actúa como un hilo de coser que se mueve de un lado a otro, penetrando en lo más profundo de nosotros mismos y de los demás, reconectándonos con su realidad y su mundo interior. Un espejo es una tela tejida por la propia mirada en un movimiento de flujo y reflujo»(1).
Kimsooja transfigura la arquitectura en un espacio vertiginoso y levitante, una inversión del mundo en la que el cielo en la cúpula de cristal se convierte en un profundo abismo, alterando así nuestra percepción del espacio y nuestro sentido de la gravitación de los cuerpos. Ahueca la arquitectura y deja un espacio vacío para generar nuevas sensaciones y quizás también la sensación de que nuestro cuerpo actúa como el de NeedleWoman (2): un eje que une el cielo con la tierra.
To Breathe Constellation, por Kimsooja, 2024. Fotografía cortesía de Pinault Collection.
En resonancia con el pensamiento de Tadao Ando y su búsqueda de una arquitectura del vacío y el infinito, Kimsooja ha cubierto el suelo de la Rotonda con un espejo. De este modo, transforma una obra de arte en algo más que un simple objeto, una instalación o una imagen; en cambio, se convierte en una experiencia esencial. Entre aparición y desaparición, contemplación y asombro, aturdimiento y asombro, el espacio vacío así transfigurado ya no es, en palabras de François Cheng, “una presencia inerte; está lleno de respiraciones que conectan el mundo que podemos ver con el que no podemos ver”. El espejo que nos ofrece Kimsooja también moldea el espacio en una reunión, la posibilidad de una totalidad que nos invita a todos a crear un mundo juntos.
En la actuación de 1997 que la hizo famosa, pasó once días viajando por Corea subida a un camión cargado de bottaris, los tradicionales y relucientes paquetes de tela coreanos utilizados para marcar los principales acontecimientos en la vida de las personas, desde el nacimiento hasta el matrimonio y la muerte. Como artista nómada, Kimsooja utiliza metafóricamente su propio cuerpo como una presencia anónima, casi invisible, cuya inmovilidad y verticalidad se convierten en una especie de aguja que atraviesa el tejido del mundo.
To Breathe Constellation, por Kimsooja, 2024. Fotografía cortesía de Pinault Collection.
Por primera vez, Kimsooja proyectará su serie completa de películas en 16 mm titulada Thread Routes en el Auditorio de la Bourse de Commerce, a partir del 20 de marzo. En seis capítulos, todos filmados en diferentes regiones del mundo, el artista crea un mosaico cultural en torno a tejidos en los que se entrelazan relaciones humanas, gestos, conocimientos artesanales, arquitectura, naturaleza y agricultura. En parte documental y en parte antropología visual, Thread Routes destaca el tejido y su metáfora como una contribución al mundo. Este ciclo de películas forma un poema épico basado en gestos minimalistas y virtuosos, tal como los ve Kimsooja.
NOTAS.-
1. Oliva María Rubio, Entrevista con Kimsooja, 2006, en Kimsooja, catálogo de la exposición en el Museo de Arte Moderno y Contemporáneo—Saint-Étienne Métropole, 2012, p. 76, ed. Editorial Silvana.
2. Véase Kimsooja, A Needle Woman, 1999–2000 (p. 7).
2. Véase Kimsooja, A Needle Woman, 1999–2000 (p. 7).
