Prada invita a tres arquitectas para su nueva colección: Kazuyo Sejima, Elizabeth Diller y Cini Boeri

23/09/2018. [MIL] Italia
metalocus, ANDREA GONZÁLEZ

Con motivo del proyecto "Prada Invites" para la pasarela de mujer, Prada invitó a tres mujeres en la cima de su industria para crear nuevos artefactos a partir del material de la firma.

Espacio cartesiano por AMO. Prada, SS 2019 Ropa de mujer. Imagen cortesía de Prada

Espacio cartesiano por AMO. Prada, SS 2019 Ropa de mujer. Imagen cortesía de Prada

Espacio cartesiano por AMO. Prada, SS 2019 Ropa de mujer. Imagen cortesía de Prada. Fotografía por Agostino Osio

Espacio cartesiano por AMO. Prada, SS 2019 Ropa de mujer. Imagen cortesía de Prada.

Espacio cartesiano por AMO. Prada, SS 2019 Ropa de mujer. Imagen cortesía de Prada. Fotografía por Alberto Moncada

Espacio cartesiano por AMO. Prada, SS 2019 Ropa de mujer. Imagen cortesía de Prada.

Bolsas para viajar, con múltiples funciones. La arquitecta Kazuyo Sejima reinterpreta Prada-Nylon para Prade-Invites, PradaSS19. Para el espectáculo de mujeres, Prada invitó a tres mujeres en la cima de su industria para crear nuevos artefactos a partir del material de la firma.

Invitación de Prada diseñado por Kazuyo Sejima. Ropa de mujer SS 2019

Diseño para Prada por Kazuyo Sejima. Colección de Mujer Primavera Verano 2019

"En la forma en que trabajo, la imagen se deriva de la función" por la arquitecta Cini Boeri reinterpretando reinterpreta Prada-Nylon para Prade-Invites, PradaSS19.

Diseño para Prada por Cini Boeri. Colección de Mujer Primavera Verano 2019

Un impermeable innovador y una bolsa para llevar cosas esenciales como "blocs de dibujo, sándwiches y lápiz labial". La arquitecta Elizabeth Diller reinterpreta Prada-Nylon para Prade-Invites, PradaSS19.

Diseño para Prada por Elizabeth Diller. Colección de Mujer Primavera Verano 2019

Espacio cartesiano por AMO. Prada, SS 2019 Ropa de mujer. Imagen cortesía de Prada.

Espacio cartesiano por AMO. Prada, SS 2019 Ropa de mujer. Imagen cortesía de Prada. Fotografía por Alberto Moncada

Espacio cartesiano por AMO. Prada, SS 2019 Ropa de mujer. Imagen cortesía de Prada.

Prada presentó su colección de colección de mujer para el verano/primavera 2019 dentro del deposito transformado por AMO, una pasarela similar a la pasarela masculina de principios de este año. Como segunda entrega de la serie "Invitaciones de Prada / Prada Invites", Kazuyo Sejima, Elizabeth Diller y Cini Boeri trabajaron con la firma italiana para crear diseños del clásico Prada Nylon. "Prada Invites" tiene como objetivo analizar la interseccionalidad del diseño, lo que lleva a conversaciones y colaboraciones entre diferentes disciplinas de diseño.

Kazuyo Sejima ha diseañdo dos bolsas, una llamada 'bolsa larga' y la otra, 'bolsa curva'. Ambas pueden convertir las bolsas de viaje multipocket, una diseñada para colgar en la pared y la otra una almohada para el cuello, respectivamente, en piezas de equipaje de mano.

Elizabeth Diller también creó dos piezas, la primera reinterpretando la bolsa de nylon con cremalleras utilitarias y hebillas, lo que le permite una transformación entre la gabardina y la bolsa estilo yugo. Este último se transformó en un artículo más ligero para que las mujeres lleven 'sketchpads, sándwiches y lápiz labial'.

Y Cini Boeri, su diseño para Prada es una bolsa de estilo mensajero con módulos extraíbles y ajustables. En el folleto de presentación, Boeri afirma, "en la forma en que trabajo, la imagen se deriva de la función, y muchos trabajos de diseño comienzan precisamente a partir de esto".

Descripción del proyecto por AMO-Prada

Para el desfile Prada Mujer Primavera/Verano 2019, AMO transforma el Depósito, el espacio más dramático del complejo de la Fondazione Prada, en una sala multifuncional para espectáculos.

Mediante una serie de intervenciones arquitectónicas, el diseño reinterpreta la distribución espacial clásica de un teatro, con Grada, Platea y Palco; zonas que permiten activar la sala para el evento de moda. Dichos elementos ofrecen al público diversas formas de experimentar el desfile, al tiempo que definen un perímetro dentro de la sala, entablando así un diálogo con el carácter industrial del Deposito.

La primera estructura que se encuentra al entrar en la sala es la grada de color verde (ácido), acentuada de forma sorprendente por la escultural viga blanca que actúa como contrapunto de la recién inaugurada Torre. Un pasaje a través de la tribuna nos conduce a la platea central, marcada por una cuadrícula gráfica que organiza los asientos y define la pasarela. La naturaleza teatral del evento se expresa a través de las dimensiones monumentales y del enmarcado dramático del espacio principal, que queda visualmente culminado por el palco: un componente que extrae y reinterpreta el sistema estructural de color naranja que rodea el perímetro del Depósito. De este modo se establece una síntesis visual y material entre lo permanente y lo provisional.

Los taburetes hinchables de Verner Panton, una reedición exclusiva de la pieza de los 60 producida por VERPAN para PRADA, amplían la paleta de materiales del escenario y se desvanecen en las tenues luces que acentúan la moqueta plástica de la platea (la misma lámina de plástico transparente 100 % reciclable que se usó en el escenario del desfile Prada Hombre en junio), creando una atmósfera insólita e irreal.